Umění a zábavaUmění

Portréty slavných umělců. Portréty slavných umělců 18. století

Ze všech žánrů malba nejpopulárnější je považován za portrét, který zachycuje osobu nebo skupinu lidí plátna. Podle dlouholeté tradice, to druh výtvarného umění vznikla v dobách antického Řecka, když se rozloučil s odcházejícím milence k válce, a aby se navždy zvěčnit svůj obraz ve své mysli kolem pádu z něj na zeď stínu. V průběhu staletí k dokonalosti umění malby a na vrcholu své dovednosti, dosáhl až do 18. století. To bylo v této době se začaly objevovat portréty slavných umělců, které zachycují nejen vzhled hrdiny, ale také předávat své pocity, emoce, temperament.

Představuje obrazy Petrova éru

V evropském umění 18. století je právem nazýváno čas nadvládu na výšku žánru. Je tento druh malby začne převládat, protože získat obraz s jeho obrazem, jako ve všech ušlechtilých lidí. V Rusku, popularita portrétem přinesl Petr I. císař Progresivní reformy pomohly ohlašovat v úzké spolupráci státu s evropskými zeměmi, a ruský malování stal postupně obohacena o prvky západní sekulární umění. Nicméně, i přes dopad cizí kultury, portréty slavných umělců 18. století, žijící v Rusku, neztratila svou identitu a vyjádření.

Typy obrázků

Původně rozdělen do portréty a slavnostní komoře. První typ zahrnuje obrazy, který popsal muže v plné růstu během obřadu (v případě, že charakter byl vypracován do pasu, pak se snímek byl považován poluparadnoy). Byl oblečen do nádherných šatů a postavil se hrdým představovat obklopené luxusním pozadím. Takový obrazy byly vystaveny v čekárně pro všechny vidět.

Intimní portréty byly pravým opakem průvodu: zde hlídání je znázorněna v uvolněné poloze, vstřebává v myšlenkách a aktivitách. Tento druh uměleckého díla určená k dekoraci stěny malých místnostech, daleko od zvědavých očí.

V 18. století, obřadní i komorních obrazů ještě neztratil svou popularitu, ale přidává ještě jeden druh malby - intimní. Zde umělec se snažil vykreslit nejen lidi, ale také předat s kartáčem jeho vnitřního světa. Luxury background tedy ignorovány. Mnoho známých portréty ruských umělců často byly psány v intimním stylu.

Transformace obrazů v 18. století

Pozoruhodná čísla v umění té doby byly tyto malíři jako I. Nikitin, F. řev, Argunov, A. Antropov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, Matveev a další. Portréty slavných umělců nabitými s vysokým respektem k lidské osobě. Jestliže se v první polovině malby 18. století tohoto žánru byli parsuna (ploché zmrazené obrazy šlechticů také ikona-malířské techniky), pak postupně mistr začne pohybovat směrem od něj, čímž se ve svých dílech dech života, světla a emocí. Umělecké dědictví malířů 18. století do značné míry určuje osud ruského portrétu.

tvořivost Nikitina

Umělec Ivan Nikitin (narozený v polovině 1680 let - zemřel asi 1742), byl chloubou Petra Velikogo. Císař vysoce ocenil tvůrčí schopnosti malíře, s ohledem na to portrét evropské úrovni. Rané dílo umělce provedený způsobem parsuna vlastní chmury, rovinnost obrazu Fuzzy hře světla a stínu. Ale i přes to, portréty Nikitina, psané v raném stádiu svého díla, jsou zvláště realistické a psychologické, ale zcela chybí lichotky na hrdiny obrazu, který je mnohými zneužívána slavnostních malířů své doby. Nikitin postupně vzdálil od parsuna a zdokonalovat své dovednosti, aby byla stále realistické obrazy a horlivé chápání vnitřního světa člověka.

Kartáče malíř vlastní několik obrazů s obrazem Petra I., a mnoho dalších významných osob (manželka císaře, jeho dcery Elizabeth, Anna a další). Nejúspěšnějším dílem umělce je považován za „portrét polního hejtmana“ (cca 1725). Obrázek o velkolepý tragédii hrdiny snímku - starý muž, na něčí obličej je síla, síla, zkušenost a smutek. Dodnes není známo, kdo to napsal na plátno Ivan Nikitin. Dramatický efekt obrazů umělce posílila obratné výběr barevných odstínů. Tento obraz, stejně jako ostatní portréty slavných umělců, zobrazí nejen osobu, ale celou éru.

Řev - tvůrce poluparadnogo styl

Pokud Ivan Nikitin byl velmi jasný malíř z počátku 18. století, zatímco druhá polovina století se stala slavnou Fodorom Rokotovym (1735 - 1808). Zvlášť dobře se mu dostane ženy portréty. Slavní umělci, kteří by mohli přenést na plátno dámy něhy a milosti, nebylo moc, a řve ukázalo jako horké koláče. Mnohé z děl napsal v poluparadnom stylu.

Talent mistři podmanil Catherine II, a v roce 1763 jí byl speciálně pozval jej vytvořit jeho korunovace na výšku. Malíř zobrazil císařovnu v profilu úspěšně zvýraznění její majestátní postavu a plnokrevný tvář. Obraz je tak spokojen s Catherine, ona bude i nadále si s umělci malovat její portrét, kopírující styl Rokotoff. malíř malířské štětce patří zobrazující Struyskogo, princezna Usupova, Peter III a dalších ušlechtilých osob v té době. Hlavní pozornost se věnuje těm zákazníkům, což je měkký, jemný, jako kdyby osvětlené zevnitř. Díky tomuto přístupu se portréty dostal realistický, míjeli na pocity lidí, kteří psali.

V. Borovikovsky - vospevatel female image

Vzhledem k tomu, portréty žen známých ruských umělců, nemluvě o Vladimir Borovikovskij (1757-1825). Sláva k němu přišel v posledním desetiletí 18. století. Borovikovsky vytváří intimní portréty, s důrazem na sentimentalitu a jemnost jeho akty. Maloval nejen bohaté ženy, ale také jednoduché rolníky, procházející na plátně krásu všech žen té éry. Image Lopukhina Naryshkina, Arsenyev, rolník Christina, dvojitý portrét rodinnou služkou Lvov Lizonka a Dasha - nejvíce slavných obrazů velitele. S obrazy dotýkat vypadající žena s měkkou srstí, jemnou červenat a zářivý vzhled. Navzdory skutečnosti, že všechny obrazy autora jsou napsány ve stejném stylu jsou skutečným uměleckým dílem své doby.

D. Levitsky a jeho obrazy

Dmitry Levitsky (1735-1822) - další slavný portrétista 18. století. Stejně jako ostatní umělci, on mistrně ztvárnil v jeho pracích krásu vnitřního světa člověka. Levitsky proslul jako mistr slavnostním stylu. Psal postavy velmi realisticky, bez lichocení a zdobení zákazníků vzhled. Levitsky zanechal celou galerii portrétů, zachycující Kateřina II z nich, E. Vorontsov A. Kokorinov, PG Demidov, Ursula Mniszku a mnohé další z jeho slavných současníků.

Představuje obrazy konzervované

18. století zanechal na památku jeho obrazů portréty slavných umělců, které dnes lze vidět v Treťjakovské galerie, Puškin a ruských muzeí a soukromých sbírek. Malované obrazy jsou tak realistické, že ohromit milovníci umění malíři úroveň dovedností z minulosti. Zvlášť efektní jsou portréty žen známých umělců, z nichž dýchá život, mládí a mimořádnou věrohodnost obrazu.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 cs.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.