Simon Ushakov: životopis a nejlepší dílo iconographer (foto)

Ctihodný, pohladil soudem cara Alexeje Michajloviče, která má mnohostranný talent - s výjimkou ikony napsal fresky, miniatury, produkuje dřevorytů - to byl Simon Ushakov, jehož životopis trpí nedostatkem přesně stanovený den a měsíc narození a neznámého původu. Ale to je pokrok, protože jeho velké předchůdci Andrej Rublev a Feofana Greka není znám ani počet nebo měsíc, nebo dokonce rok narození, a ten, a datum úmrtí je označen předponou „o“.

Nejedná se o anonymní autor

Na Ushakov vědí hodně, i to, co Simon - to je jeho přezdívka, a byl nazýván, byl jmenován Pimen. Vyšlo najevo, protože ikona malíř Simon Ushakov byl první, aby se jejich díla chráněná autorskými právy. A tady, na jednu z ikon, dokončena v roce 1677, když poukazuje na to, že napsal její Pimen Fedorov, zvaný Simon Ushakov. Mají dvě jména jsou v těchto dnech tradice - one „číhá“ obdržel při křtu, byl zasvěcen bohu. To nemůže být mluvený marně. Dalším, „Call“, každý den, byl chtěl žít. Informace o umělci mohou být sbíráno od podpisy na jiných ikon - jedna z nich je stále v církvi gruzínské v Číně-město. Ve skutečnosti většina z jeho díla podepsal.

nové trendy

Ushakov Simon Fjodorovič, slavný Moskva malíř XVII století je považován za významný představitel umění poslední doby moskevské Rusko, který začal s výstavbou Kremlu, která se stala symbolem sjednocené země. Nová etapa v historii ruské kultury se vyznačuje nové metody a přístupy na zobrazený objekt. Umění a architektura starého Ruska vstřebává schopnosti zástupců různých škol, včetně japonštiny. Všechny z nich pracoval na stavbě a malby z kremelských komor. Nový vývoj dělali architekturu, ikonografii a další druhy umění více dekorativní barvy jsou jasnější a obrazy - plasticity.

Russian Renaissance

Obecně platí, že toto období přechodu od starého k novému umění byl jasný a plný mistrovských děl talent (malíř Simon - hlavní zástupce) lidí. A tak v historii druhé polovině XVII století je často srovnáván se západní renesance nebo baroka. Ve skutečnosti je boom zažil všechny druhy umění a stavebnictví. Architektura vzkvétala - stavět velké množství chrámů.

tajemství původu

Simon Ushakov - talentovaný malíř a grafik, patrný od útlého věku studoval dovednost umělce, jak zřídka někdo před ním i po nástupu do stříbření o oficiální stanovisko oddělení Znamenshchikov v tak mladém věku - 22 let. Přesné datum narození není známo, jako je původ. K dispozici je pouze jeden rok narození - 1626, a předpoklad, že nativní Simon Ushakov lidí z města, to znamená, že přišel od středověkých sídlišť formálně svobodní lidé. I když jeden z nich podepsali ikon (jak je uvedeno výše, on nejprve přišel se odkazovat na jejich práci) v rozporu s tímto - tam iconographer volá sebe „Moskva šlechtic.“ S největší pravděpodobností neměl lhát, a později získal titul jako značka zvláštního rozdílu na straně těch u moci. Další učenec Ushakov - Boris Shevatov - píše, že Simon byl dokonce dědičný šlechtic a proto měl možnost osvojit dovednosti, a pak získat veřejné místo s platem.

Rozmanitost talent

Na místě první služby ve svých povinností součástí vytváření skic různých druhů: pro zlato, stříbro, sklovinu církevních atributů. bannery maloval jako součást svých povinností jako rozvojové vzory a motivy pro vyšívání. Číslo potřebné k plnění úkolů bylo skvělé, ale Simon Ushakov neměl čas na psaní po celou dobu obraz pro církev a pro lidi, se postupně stává nejznámější ikona malíř. Kvalifikovaní výroba karty, malované kostelní zdi, krásné zářezy na zbraně - všechny tyto a mnohé další talentovaný tento člověk slavný.

fanatický diligence

Dovednost, tvrdá práce, úžasný výkon upozornila úřady, a v roce 1664 byl převeden do zbrojnice, která je určena na dobře placené místo, „stěžoval si malířů.“ Broušený talent, sláva roste, a nyní v čele všech malířů v Moskvě se stává Simon Ushakov. Biografie jeho pozdějšího života naznačuje, že nebyl obeznámen s mnoha umělci obvykle spojené s chudobou a nedostatkem uznání. Poslední z brilantních malířů pre-Petrova éry zemřel v Moskvě v roce 1686, obklopen slávu, bohatství a uznání.

Stínové body životopis

I když tam byly některé nepříjemné momenty - v roce 1665, umělec upadl do nemilosti. On byl dokonce poslán do kláštera, zřejmě v Ugreshsky. Ale přesný počet není znám, jako příčina dráždění krále - buď nahá na jednom z obrázků, nebo sympatických poznámkám o starověrců. Nicméně, v roce 1666, umělec opět zmíněn jako královský úředník.

První ikona

Prvním známým dílem mistra je považována za obraz Panny Marie Vladimir, sahající až do roku 1652. Je pozoruhodné, jen tím, že pět let poté, co poprvé spatřil světlo světa Svaté tváře Simona Ushakova. O něj argumentují, může se mu to líbí nebo ne, ale obraz se stal známým v rozporu s kanovníky psaní. Vyznačuje se jeví jako realistické, že pečlivě a objem propuštěn. Ježíš má řasy, zářícíma očima jakoby od slzami. A to i přes to, církev přijala ikonu. Samozřejmě, že to není revoluční slovo v ikonografii, ale nic nového, samozřejmě byl.

programově

Všechny tyto obrázky bylo napsáno několik - někteří odborníci se domnívají, že se stala program umělce. Se snaží co nejvíce přiblížit Ubrus, což namočenou obličej, sám Kristus opustil jeho zázračný obraz Ushakov všech dob, zlepší své ikony - změnit některé funkce, přidat nebo odebrat štítky. Předpokládá se, že umělec sám a jeho učedníci vytvořili pod jeho ateliéru se stal prvním západním umělci být. Začali přinést lidské vlastnosti zobrazen ve tvářích svatých, což nebylo ve staré ruské ikony malby. Zástupci škol Ushakov, podle jeho vlastních slov, se snažil „psát živě ty“, která se blíží do své práci s realitou, že oni byli těžce kritizovány starověrci (Habakkuk obecně řekl Ushakov, kreslení Krista, rouhá). Holy Face Simona Ushakova, datováno 1670 roků, byla napsána pro katedrály Trojice osady Alexander. Nyní je uložen ve zbrojnici.

Snímky jsou lidštější

Tváře ikon Ushakova Believers nápadně odlišné od obrazů, ve kterých název je vysvětlení toho. Staré, pevně uložené obřady po staletí diktoval způsob psaní ikon, velmi daleko od reality. Zatmí v době, kdy jsou nápadně odlišné od světla, protože „Bůh je světlo“, barevné a uklidňující obrazy světců s Ushakov ikonami. Ve své práci se poprvé připojit staré starobylé ruské umění a realističtější směr.

Ve svých dílech se poprvé existují prvky „fryazheskogo“ nebo západního umění. Ten si půjčuje svůj pohled, a někdy děj - „Sedm smrtelných hříchů“. Existují desítky západních obrazů a grafik na toto téma.

umělecké krédo

Dokončení série velkých ruských ikon malíře - Feofana Greka, Andrei Rublev, Dionysius - Simon Ushakov stává mostem k další fázi vývoje ruského malířství. Jeho názory na umění, na odpovědnost autorů za jejich práci na realitu pedagog znázorněného objektu je zobrazen ve své knize „slovo do lyubotschatelnomu ikonických spisy“, vydané v roce 1666, psaný pravděpodobně v odkazu. Názory vyjádřené autorem v ní, tak progresivní, že někteří kritici vyjádřili názor, že to není tak odvážný ve své nádherné dílo. V knize zpívá „princip zrcadlo“, mluví o snaze o přesnost obrazu. V tomto ohledu má nová technika byla vyvinuta umělec dopisy - malé, jemné doteky, které tvoří barevný přechod neviditelné, oni byli voláni „nad vodou“ a byli vrstvami. Díky tomu bylo možné čerpat v oválném obličeji, který je blíže k reálné barvy, dělat kulatý bradu a krk, zdůrazňují otok rtů, pečlivě čerpat v oku. Všechny tyto techniky Ushakov piloval na své oblíbené obrazy - Spasitele a Panny Marie.

Přechod na výšku

Vzhledem k této to během svého života byl nazýván „ruským Raphael“. A ne nadarmo. Vzhledem k tomu, první portrét Simona Ushakov, respektive jeho ruce, nebo parsuna (tam bylo slovo z latinského termínu osobnosti - osobnost) - také nové slovo v umění. Namaloval portrét náhrobek Skopin-Shumsky, celá řada dalších parsuna moskevské šlechty. Pro výšku lze dílo připsáno k jeho nejslavnější ikonou, která je považována za největší dílo XVII století, umělecký a politický program éry - „The Tree State Moskva“, známý také pod názvem „Praise Panny Marie Vladimir“ nebo prostě „“ Naší Paní Vladimíra“tam, a jiné názvy.

Home průvodce

Na této neobvyklé ikony, kromě Kremlu zdi, maloval nejpravdivější a nachází se v dolní části obrázku je znázorněna katedrála Nanebevzetí. To hlavní svatyně ruského státu je také zobrazen s fotografickou přesností. Jeho noha dva lidé výsadbu strom „ruského státu - sběrač ruských zemí Ivan Kalita a Moskva metropolitní Peter, dobře známý fakt, že podstoupil symbol duchovní síly v metropolitní oddělení Moskva, Vladimir, a tak naznačovat sílu ve svislé poloze.

Práce - historický velkofilm

Na větvích stromu, Simon Ushakov uspořádány medailony, které byly portréty lidí - krále (Fedora, Michail Fjodorovič, Tsarevich Dmitry) a svaté kaple s svitky ve svých rukou, aby učinily vše pro posílení stavu Moskva a jeho kapitálu Moskva - politické a duchovní centrum. Pravým - patriarcha Job a Filaret. Metropolitan Jonah, Alexis, Cyprian, a Philip Photios. Levý - Sergius a Nikon Radonezh a další pilíře pravoslaví. Portréty Alexej Michajlovič, který nařídil Ushakov ve značném množství, nepřežili. A zajímavá a významná parsuna na ikonu, jak se autor snažil dát jí kompletní podobnost s originálem. Král sám, jeho manželka a dva careviče Alexeje a Fyodor, ukazuje skupinu postavení v Kremlu. Mraky andělů obdrží z rukou Spasitele atributy síly pro Alexeje Michajloviče. To vše symbolizuje svatební postup do říše pozemských vládců nebeský král. Ve středu ikony je Face of the Vladimir Matky Boží s Ježíškem v náručí. Plátno je podepsán, stejně jako zbytek Simon Ushakov.

Ostatní díla génia

Jeho díla patří fresky na stěnách paláce faset a císařském paláci Kremlu stěn a katedrála archanděla Nanebevzetí. Vzhledem ke složitosti a různorodosti práce (na základě skic Ushakov ražené mince), tam bylo mnoho práce.

Konkrétní slov zaslouží ikona Simon Ushakov. Kromě výše Vernicle různé modifikace a několik ikon Dame Vladimir, známé tváře Christos Emmanuel, Poselství z Kazaně, Zvěstování Kalvárie kříž.

Přechodné stádium k malbě

V současné době existuje 50 ikony, která byla podepsána Simon Ushakov. „Trinity“ stojí za samostatný popis. Dělal to až do dospělosti - v roce 1671. Datum je uvedeno níže, od Adama a Krista. Roztažené titulky jsou často na přední straně pásu. Uloženy na ikonu od roku 1925, ruská muzea, která pochází z Gatchina palác. Složení ikon vypůjčených od Andrej Rublev, jehož dílo, jak je obyčejně věřil, že je horší než síla duchovnosti a filozofické ozvučení. To je vzhledem k přesycení hadříkem pečlivě napsaný domácnosti. Tyto světské detaily některé z ikon spíš malbu. Simon Ushakov vždycky zájem. Působil ji renovovat, že je obnova obrazů. Ve skutečnosti, „trojice“ je krok přechod z ikon na umění v čisté formě. On byl dobře obeznámený s mistry západních škol a někdy půjčil zázemí pro své ikony v takových významných umělců jako Veronese. Proto Ushakov je nejen skvělý malíř, ale také nadaný malíř a grafik.

Studenti a jeho kolegové

K jeho mnoha talentů patří dar vyučování. Simon Ushakov dokonce pracoval na učebnice pro své studenty, je kniha s názvem „Abeceda Art“. Po jeho smrti, ke kterému došlo 25.června 1686, tam byl velký umělecká škola následovníků, mezi nimiž byli studenti tyto hlavní umělci a malíři jako Tikhon Filatov, Kirill Ulanov, George Zinověv, Ivan Maximov Michail Milutin.