Malíř Rembrandt. „Self“, jak je historie životní cestě

Přibližně ve stejnou dobu, v polovině 17. století, starobylé umění kvetoucích Flanders plodil dvě největších malířů - Rubense a Rembrandta.

Životopisu a autoportréty z Rembrandt

Rembrandt Van Reyn byl jediný syn mlynáře. Narodil se 15.července 1606. Do této doby byl mlýn provozován na plný výkon, a otec, to šlo překvapivě dobře. Proto jeho čtvrtý syn, dokázal vychovat. Zpočátku to bylo latinské školy a pak University of Leiden. Ale kolega neúnavně maloval a chtěl studovat malířství. Od roku 1628 byl skutečný umělec. Jedním z prvních tužkou portréty je velmi mladý buclatý chlapec s uměleckým rozcuchanými vlasy, světlé oči. Zde se mladý Rembrandt, autoportrét. V roce 1630, je už dospělý muž. Konfrontovat nás s touhou vytvořit úplný, skutečný mistr Rembrandt. Autoportrét zachycuje tyto změny. Už má student Gerard Dou, pak se velmi slavný umělec. Tyto roky - plodné období umělce. Všechno kolem se stává jeho model. On je stále pracuje „pro sebe“, ale 1630 se již začínají přijímat objednávky. Ale stále píše Rembrandt autoportrét mladík - sám. Musím říci, že zrcadlo má velmi velký vliv na složení a schopnost podívat se na chyby. A pak jsou přirozeně odstraněny.

Všestrannost a nekonečná dřina

napsal asi šest set obrazů, bude asi dva tisíce (!) tři sta kreseb a leptů pro všechny jeho obtížných životních změn od prosperity k chudobě a zapomnění. Jeden z brilantní mistrovské obrazy na mytologické téma - „Danae“, který se nachází v expozici Hermitage. To obnoví naši restaurátoři poté, co byla polil kyselinou a řezat nožem. Teď je jeho lyrický a teplá zlatá barva zase potěší návštěvníky. „Svátek Ester“ v biblickém příběhu o jejich složité hluboce psychologické. Obraz vypráví příběh zrady náhle otevřely. O něm, volil slova s obtížemi, Esther říká králi Asýrie. Pouze král nervózně mačká kapesník v ruce, stěží schopna pojmout pocity. V rohu, ve stínu, skrývá za zrádce Haman. Samotná barva malby, mihotající se všemi odstíny barvou a zlata, které ukazují, jak zmatek způsobil příběh o Ester. „Návrat ztraceného syna“ - jeden z vrcholů Rembrandta. Význam biblického podobenství - v odpouštění chyb, vědomé a odkoupených za roky utrpení a bloudění. Návrat k přeložení k pochopení svého otce najít teplý krb a domov - to vše se vešel na plátno.

Amsterodam

V této době, 1631, Rembrandt žil a pracoval v Amsterdamu. Pokud tomu tak není dost zakázek, umělec maluje starších lidí. A pokud jde o jeho oblíbený žánr zapomene Rembrandt - Self-portrét. Tady je zralý muž v měkké baretem na hlavě, pečlivě a dívá přímo na nás. Při pohledu na umělce poznat člověka vůbec, protože jsme vlastní různým stupněm podobnosti - láska, soucit, utrpení, hněv, zášť, zrady, odvaha, statečnost, zmatenost.

svatební

V roce 1634, umělec si vezme Saskia van Yupenborh. Je dcerou slavného právníka, a Rembrandt, ale osobní štěstí a materiální úspěch má hodně objednávek. To je poměrně krátká doba štěstí a spokojenosti umělce. Oni jen sedm roků se mohou těšit na Rembrandt. „Self-Portrait with Saskia na kolenou“ - apoteóza svého pozemského blahobytu. To a blahobyt umělce, vyjádřený v drahých závěsy, páva na stůl položil vzorované ubrus, krásné módní sametové drahé oblečení, kráse Aloft sklenkou v zadávací náklonnosti své mladé ženy. Napůl se otočil k publiku a klidně hledí na nás s tmavýma očima. Vlasy uzavřeno elegantní pletivo, uši visící náušnice. A umělec, usmíval se a drží za ruku mladé ženy vyzařuje štěstí. Tón zvolený ušlechtilý, hnědočervené, ale pochází z Saskia zlatá záře, která se právě koupala jejího manžela, který je tak trochu ve stínu. Vše zahaleno vzdušný prostor. Stabilní kompozice je rovnoramenný trojúhelník. Také, všichni stále ve světě tvůrce. Ale náčrt tužkou byl vyroben jako první, to není jako hotové dílo. Jedná se o velmi lehký, vzdušný postava, plná vlnovky systémem takovou charakteristiku master. Okamžitě popadne přírody Rembrandt. Self-Portrait with Saskia líčil tváří v tvář. V popředí, umělec, následuje malou buclatou malou ženu s nedbale vybivshimisya vlasy na čele a kolem oválného obličeje, tak jemné a sladké. Jednoduše perfektní dítě, které užívá se stýkat s lidmi, které by měly alespoň a oblíbená práce, ale neúnavně vydělávat na živobytí. Zobrazit svůj domov. Umělec úklidová otevírá volně krku. Na hlavě - oblíbené vybere. O mnoho let později píše Rembrandt Autoportrét s Saskia, která již neexistuje. Je to stále stejný galantní, ale vedle něj drahá stará dáma, s nímž by mohl projít v posledních letech. A zachovala vlastnosti dítěte, pro které chcete hledat. V jejích klidných očích leží vzpomínky na minulost, a vrásky - jen to, co život by měl být ponechán jako na obličeji a na srdci. Je úžasné, jak lidé provádí prostřednictvím svého života obraz milovaného člověka, ani na okamžik zapomenout na osobu.

Po smrti Saskia

Zemřela v roce 1642, a mimoděk se s nimi se všemi. Zemřel na své děti, Titus zůstal sám. Nový sňatek umělec nepřišel, přestože od souvislosti s služebníkem Hendrik Jagers měl dceru. A začal zajímat o sbírání. Peníze byly vynaloženy na vzácnosti natolik, že musel přesunout do hotelu.

portrét Rembrandt

Během svého života napsal asi 90 autoportrétů. Co ho tak pozorně sledovat jejich změny? Zdá se, že mají ilustroval jeho životopis. Self-portréty Rembrandt - historie umělcova života. Následoval dynamiku jejich změn. Jeho portréty jsou roztroušeny po celém muzeí na světě.

V roce 1634 se zdá, že studuje sám. Co to přijde k životu. Už se setkal s jeho jeden a přemýšlí, jak se jejich život hodný a úspěšné. Stále ještě nemůže, a navrhnout, co může očekávat. On je oblečený v srsti, samet a oblíbené výběry.

Rok 1640. Stále trvá šťastné období. Portrét malíře je docela jistý v sobě a na životní stabilitu. Bohatá výbava samet košilka s saténu vloží tenkou bílou košili s krajkou a kompletní klid zdůraznit jen to.

1652. V tomto portrétu, hrdě se dívá na sebe, ochuzený, v jednoduchém oděvu s dírou na rameni. Temná paleta, kde světlo dopadá jen na osoby, chce upozornit, zdůraznit závažnost umělce. Nicméně, hraje na rtech světla ironie - on, jako Šalomounovy věděl, že všechno projde.

1661-tý. Tentokrát namaloval sám se všemi atributy tohoto umělce. Světlo vylévání z výšky v pozadí a hluboké stíny ve spodní části jsou charakteristické šerosvit master. Křivka čára za umělce debatuje dodnes, ale ke stejnému závěru umění nepřišel. Mistr všechny vydej pohádku.

1665. Rembrandt se chystal prohlásit konkurz. Klidně, když se dívá na blížící se stáří v chudobě.

V posledních letech

V roce 1656 Rembrandt dal svůj majetek na jeho syn Titus a prohlásil se v úpadku. Práce, se stěhuje do židovské čtvrti, nechtěl vzdát. Ve většině případů, on maloval portréty svého syna. Ale v roce 1668 jako syn zemře. Byla to těžká rána. Nicméně, v roce 1669 umělec vytvořil své mistrovské dílo „Návrat ztraceného syna.“ V roce 1669, poslední napsal autoportrét od Rembrandta. Rembrandt Van Reyn na to dokončil svůj tvůrčí a život na Zemi.

Rembrandt, pouštěný současníky, měla na rozvoj členů world art cechu svatého Lukáše je velmi silný vliv. Jeho obrazy se naučili i nadále učit se z umělců.