Lyrická obraznost. Lyrická obraznost v hudbě

Střed jakékoli lyrické dílo stane mužem. Pokud skladby nebo příběh, žádní lidé, pak každá položka je popsána prizmatem pocity autora, nebo románová postava.

lyrický obraz

V oboru, hudební dílo je charakter, kterého se autor popisuje, poskytující jí některé charakteristické rysy. V textu písně - jako dílo založené na emocionální zpřístupnění vypravěče a jeho charakter - on plně odhaluje srdce a duši.

Čtenář nebo posluchač může identifikovat všechny smysly, které jsou plná lyrických obrazů. Jen pozorný publikum bude číst zprávu od autora přes jeho práci.

Co je to poezie?

Tento druh umění, pochází ze starověkého Řecka. Byl pojmenován na počest strunný nástroj - lyru. Během těchto koncertů dávní umělci složil citlivou stranu s pomocí hudby. Nejběžnějším mylná představa, že texty jsou založeny na melancholickou motivem. To není pravda. To se může soustředit na jedné emoce, ale často odráží celé spektrum smutek, radost, smutek, radost. Bez ohledu na pocity zkušený jakákoli osoba, jsou-li vynesena v tomto oboru, to se stává lyrická.

Hlavními druhy děl - poezie, hudby a zpráv. Nejvíce starověké texty považované lyrický „Píseň písní“, která byla napsána legendárním King Solomon a žalmů Davida. První díl - báseň, druhý - se odkazuje na náboženské texty.

Tento druh práce může být jen segment nebo ustoupit do velkého díla, v němž je hlavní hrdina prochází řadou pocitů a sdílet je s veřejností.

Co dělá jedinečné texty?

Hlavním rysem tohoto druhu výrobků je, že kromě pocity a osobní zkušenosti některých jevů, autor nemá nic popsat. Jakoby etapa zvuk individuálního vyznání. Aktivní vývoj tam.

Hlavní charakteristické vlastnosti:

• vynechání
• pocity a emoce,
• náladu.

Starověku

Texty začal jeho vývoj ve starověkém Řecku. Významní zástupci tohoto stylu v té době a považován Stésichoros z Himery Alkmán že oslavovat hrdiny a stát. Největší svítání texty dosáhly v prvním století, v období Virgil, autor „The Aeneid“, Ovidia a jeho „Metamorphosis“. Hlavními tématy morálních autorů pocitů zvolil lásku. Měla celou řadu dramatických snímků: lásku k otci (jako Aeneas), lásku k vlasti, blízko k lidem.

Středověk a Renaissance

Ve středověku hlavními textaři byli troubadours. Oni cestovali do různých vesnic, zpívali, recitoval básně, hrál na flétnu. Jeho kreativita troubadours kombinovat různé typy poezie v jednom. Dokonce dal divadelní představení.

Renesance přinesla rozkvět milostné poezie ve světovém umění. Z nejslavnějších básníků se stal Dante, Petrarca, Lorentso Medichi. Zároveň došlo hudební balady. Vynikající představitel žánru se stal Karl Orleansky.

Slova nebyly jen láska v tomto období. Ulrich von Hutten, měla na sobě zcela polemický. Lyrická obraznost, jejichž příklady byly převzaty z filosofů a hudebníků klasického období, to mělo co do činění s více moderní, méně emocionální. Zatím Petrarkova neopětovaná láska hrdiny k jeho krásné Laura dominuje veškeré další práce. Jeho básně byly vzaty jako základ.

V Anglii slova vyvinula málo. Lidé tam píseň Robina Gude ve stylu lyrických balad. Uilyam Shekspir jako průkopník tohoto druhu literatury v zemi předán do popředí dramatické obrazy poškozený a mučedníka Hamlet, Macbeth nesoucí pravdu a ostatní hrdiny.

nedávné minulosti

Devatenácté století je plný jmen básníků: Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, Dzhon výstroje, Uilyam Vordsvort, Persi Bishi Shelli, Viktor Mari Gyugo, Alfred de Musset ...

Ruští slavní básníci, kteří pracují v tomto stylu, byl Alexandr Puškin, Vasily Zhukovsky, Michail Lermontov, Kondraty Ryleev, Peter Vyazemsky, Vladimir Odoyevski.

Popis hrdina ve slovech

V práci tohoto druhu nemusí být nutně protagonistou je muž. Lyrický hrdina - muž, žena, dítě, muž, příroda, koule, čas roku. Pouze autor může vybrat objekt, který bude dotovat emocí nakonec. Tvůrci se snaží dát své myšlenky do úst svých lyrických obrazů. Nemá nést sám úplně k hrdinovi, ale dává pocity, které zažívají.

Dokonce i v případě, že autor se nebude dělat své osobní zkušenosti v pořadu, nemůže se mu vyhnout. Hlavním lyrický obraz bude odrážet Outlook a vnímání hudebník nebo spisovatel. Hlavní postava má všechny vlastnosti, které jsou typické pro člověka této doby, jeho společenskou třídu. Tímto způsobem, každý sám za sebe může způsobit lekci skrytý uvnitř autorovi díla.

Lyrická obraznost v hudbě

Texty jsou přenášeny prostřednictvím hudby. To je nejblíže k ní. Hudba beze slov může vyjádřit všechny pocity, které nejsou tak těžké pochopit a ohleduplný člověk. Lyrická obraznost v hudbě lze přenášet pomocí nástroje nebo zpěv.

Mezi instrumentálních lyrické tvorby přidělených klasická díla Mozarta a Schuberta, Debussy, Beethoven, Vivaldiho, Čajkovského, Rachmaninova a dalších známých skladatelů. Za použití melodie tvořily lyrické obrazy. Pozoruhodným příkladem je devátá symfonie Beethoven. Skladatel se zaměřuje na celý národ, lyrický způsob slouží celou etnickou skupinu. V hudbě, zvuk se pokouší usmířit soupeřící lidí.

Beethoven po celý život snaží přivést všechny pozitivní vlastnosti svých obrazů. Řekl: „Co přichází od srdce, které jí náleží, a pokračovat dál.“ Mnozí vědci tento prohlášení přijaté při tvorbě definice lyrický obraz jako celek. V „Jarní sonáta“ naladit hovoří o přírodě, o probuzení světě po zimním spánku. Lyrické obrazy v hudbě skladatel je zakotvena v abstraktních pojmů - jara, radosti, svobody.

Čajkovskij v cyklu „Seasons“ přírody se také stává významným. V lyrické obrazu Debussyho se zaměřit na Měsíci „něhy“ složení. Každý mistr našel inspiraci v přírodě, na osobu v určitém okamžiku. To vše se pak stal hlavním tématem v hudbě.

Mezi nejznámější písní s lyrickými obrazy jsou:

• "The Beautiful Miller", "Winterreise" Schubert,
• Beethoven „K Distant Beloved“
• "Romance of Romance" - slova Akhmadullina hudba Petrova,
• „Milovala jsem tě“ - slova Puškina, hudba Sheremetyev
• "Thin jeřabina" Surikov.

Lyrická obraznost v literatuře

Ze všeho nejvíc tohoto literárního druhu se projevuje v poezii. Je to tady, že nejčastěji odhalí lyrické obrazy postav tím, že popisuje své vzrušení. Básníci přinést vlastní „já“ v pracích. Hrdinou se stal dvojitý řetězce autorů. Zdálo se, popis lidského osudu, jeho vnitřní svět, stejně jako některé z vlastností, návyků. To - zejména - poezie byla navždy zvěčněn Byron, Lermontov, Heine, Petrarch, Puškin.

Tito velcí géniové tajně vynalezl základní pravidla ve vybraném žánru, který tvořil a lyrického metafor. Práce se stává měkčí, individuální, intimní. Spisovatelé nazývají tito básníci, romantici, který opět podtrhuje jemný vztah s stylu. Nicméně v lyrické básně nemusí být vaše „já“. Takže příklad může sloužit Blok básně, kterou autor nepřevádí se do výrobku. Totéž platí i pro feta.

Puškin v „košíku života“ verše „K Chaadaev“ se nezaměřuje na „já“ a „my“ -, ve kterém vystupuje na stejné úrovni jako jejich charaktery.

V ruské literatuře, hrdina může být i pravý opak jejich duchovní světonázorem básníka. Zřejmé příklady tohoto stylistického směru jsou obrazy v ruské literatuře v pracích:

• "Borodino" Mihaila Yurevicha Lermontova,
• „Černý šátek“, „Jsem tady Inesilla ...“, „Strana, nebo patnáctý rok“, „Napodobeniny Koránu“ Aleksandra Sergeevicha Pushkina,
• "Filantrop", "morální člověk", "zahradník" Nikolaya Alekseevicha Nekrasova.

Nejedná se o úplný seznam produktů. Lyrická obraznost se stanou významné pro ruskou literaturu.

V básních Sergeya Esenina takový nával emocí byl předán ke svému koni. A Mariny Tsvetaevoy jsou hrdinové v podobě ptáků. Básníci dotoval znaků své vlastní pocity, který kombinuje do jednoho obrazu.

Mnoho výzkumníků lyrické v Rusku, včetně Gudkovskiy, Ginzbursh, Rodnyanskaya věří, že diváci sám přidá do jeho vnímání. Každý člověk může představit pocity, které zažívají produktu hrdiny v jejich vlastním způsobem. Je vedena emocemi, které byly způsobeny hudbu nebo básně, balady či divadelní představení. Věčné obrazy v literatuře potvrzují tuto teorii. Autor se snaží zprostředkovat lyrický obraz jeho vize, se spoléhat na to, že veřejnost bude mu porozuměli.