Anněnkova Jurij Pavlovič: fotky, biografie, obrazy, portréty

V roce 1889, osvětlená hvězda jednoho z nejvýznamnějších a inovativních umělců devatenáctého století. V letošním roce se narodil Anněnkova Jurij Pavlovič - ruský umělec, portrét malíře a spisovatele.

původ

Slavný umělec se narodil v rodině ruské lidové vůle. Jeho nejranější dětství Yuri Anněnkova strávil s rodiči v oblasti Kamčatky. Byl jsem tam a pracoval pro svého otce, který byl v exilu za účast v organizaci „Narodnaja Volja“. V1893, rodina byla nakonec mohl vrátit k životu v Petrohradě. V této době byly umístěny v malé vesnici vedle Ili Efimovicha Repina.

Toto prostředí bylo velký vliv na další práci a výhled Anněnkova. Byl stále obklopen společenství lidí všech možných kreativních profesí, které nemohl ovlivnit, ale jeho volbu povolání.

studium

Kreslit Anněnkova Yury začala v dětství. Navíc, jako teenager se začal zajímat o politiku moc. V této době se umělec snažil ruku v žánru karikaturista. Jeho ironické plány pro podzemní zásobník způsobily velký skandál. U svobodného myšlení Anněnkova byl vyloučen ze školy. Nicméně, toto neohrožuje umělcovu víru ve své vlastní síly. On sám přijde k advokacii na univerzitě v Petrohradu.

jeho kariéra

Přes časné nadšení pro malování, velitel neobdržel úplné umělecké vzdělání. Ještě během studií na střední škole umělce navštěvoval třídy u St. Petersburg Art and Industry Akademie pojmenované Aleksandra Lyudvigovicha Shtiglitsa. Jako student studuje Anněnkova Yury v ateliéru známého mistra Saveliya Moiseevicha Zeydenberga. Je pozoruhodné, že s ním šla dalšího vynikajícího umělce - Mark Zaharovich Shagal.

Bohužel, navzdory píli a ochotu učit se, Anněnkova nebyla schopna kvalifikovat na moskevské Akademii výtvarných umění. Po jejím neúspěchu, Yuri pokračoval ve studiu v ateliéru Jana Frantsevich Tsionglinskogo.

žijící v zahraničí

Další osud Anněnkova se vyvinula mimo vlast. Je to díky na radu svého učitele Yana Frantsevicha mladý umělec opustil zemi, v níž se narodil, a přestěhoval se do Paříže. Tam Anněnkova Yuri pokračoval ve studiu. V tomto okamžiku, šel studovat na zahraničních mistrů, jako Moris Deni a Felix Vallotton. Ty patřily k Symbolists „Nabi“ populární skupiny. Bylo to pod záštitou svých mentorů v roce 1913 Yury poprvé zúčastnili umělecké výstavy se svými malbami. Expozice byla nazývána „Salon nezávislých.“ Debut umělce byl úspěšný.

art symbolika

Na počátku své umělecké dráhy autorem byl především zabývá malbou. Je k tomuto období patří jeho slavnou práci, „Adam a Eva“, „Žlutá smutek“, „Autoportrét“, které počátkem roku 1910. Po návratu do vlasti v roce 1913, Yuri Anněnkova, fotografii, která funguje může být viděn v naší recenzi začne zapojit se do této umělecké formy, ve formě grafu. Stále častěji, jeho práce začala být vytištěny na stránkách publikací jako „zatáčka pobřeží“, „Argus“, „vlast“, „Satyricon“ a mnoho dalších.

Kromě toho se během období Mistra grafických koníčky udržoval úzké vztahy s kreativní populární v té době nakladatelství „Red Virgin půdě“, „Světová literatura“, „Duha“ a další. Umělec byl pozván jako ilustrátor pro díla Korney Chukovsky, Jack London, Nikolaya Evreinova. autor také pokračuje v tradici publikované v satirických publikacích jako karikaturista. Naštěstí teď, jeho práce byla hodnocena podle zásluh.

politické názory

Během obou revoluce není lhostejný k sociálním změnám ve společnosti malíře vášnivě zamilovaný do politiky. Dá se říci, že nepokoje v sociálním řádu měli velký vliv na další práci mistra. Svědčí o rozkvět své umělecké činnosti po dosažení převratu. To bylo v tomto okamžiku v uměleckém prostředí, nové trendy a společnosti. Anněnkova Yuri stává aktivním účastníkem. Například umělec byl zvolen členem správní rady Domu umění v Petrohradě.

Dokonce i ve svých dílech hlavní neustále řešit téma revoluce. Je zvláštním způsobem obraz propojených částí Anněnkova otevřený postoj k revoluci jako nové objednávky. Umělec vášnivě zkušení a přispěly ke zrušení posledních instalacích, a to jak ve veřejném životě i v práci.

mladý pán úspěchy dosud bez povšimnutí a v roce 1920 George byl jmenován profesorem na moskevské Akademii výtvarných umění.

Próza a publicistika

Vedle svých uměleckých aktivit Anněnkova pracoval a psaním. Po roce 1917 se opakovaně snažil sám sebe jako publicista. Jak se říká, talentovaný člověk dobrý ve všem. Tato cesta není dobře, Yuri horší obraz. Brzy publikoval své články v publikacích, jako je „Život je umění.“

Kromě toho, v průběhu života v zahraničí, Yuri Anněnkova, umělec a grafist otevřela v novém všech stran: poprvé vyzkoušel jeho umění jako spisovatel. Z pera autora z takových děl jako „Deník mých setkání.“ Oni Anněnkova popisuje portréty mnoho ruských umělců. Mezi nimi můžeme najít ruští spisovatelé, umělci, hudebníky. Kromě esejů o slavných lidí, Anněnkova napsal mnoho uměleckých děl. Takže to byl autor Yuri „The Story of maličkosti“ knih „roztrhané éry.“ Při jejich psaní umělec vzal pseudonym - Bogdan Temiryazev.

galerie

Yuri Anněnkova, jehož obrazy na počátku kariéry byly provedeny především v technice malby, po úspěchu na pařížské výstavě začal vytvářet své vlastní galerii portrétů. Hlavním oborem činnosti mistra staly slavné osobnosti té doby. Anněnkova na krátkou dobu, aby se zachytit spisovatel Maksima Gorkogo, slavný básník Vladislav Khodasevich a Anna Achmatovové a Viktora Shklovskogo Michail Kuzmin, Velimir Khlebnikov a mnoho dalších.

Ale jediná hodnota v umělcových obrazů konat s politickými stranami. Takže, Yuri Anněnkova, jehož portréty užil mimořádný úspěch, uvolněného zpod kartáče plátno s takovými významnými lidmi jako Vladimir Lenin, Lev Trockij, Grigorij Zinověv, Lev Kamenev, Karl Radek, Isaac Babel, Ilja Ehrenburg, Zhan Kokto, Moris Ravel , ruská balerína Olga Aleksandrovna Spesivtseva a mnoho dalších.

cestou do zahraničí

V polovině roku 1924 Anněnkova šel do Středomoří k účasti na mezinárodní výstavě. V Benátkách, umělec měl tu čest reprezentovat pavilon sovětského umění. Na základě této události, způsob života Anněnkova ho nikdy se vrátil do Ruska.

Po účasti na výstavě Yuri natrvalo usadil v Paříži. Tam je uznání křivky umělce ostře připlížil. Během této doby působil hlavně v divadle a scénograf spolupracuje s takovými významnými osobnostmi jako Nikita Fedorovich Baliev choreograf Borislav Fominichna Nijinsky herec Chehov Mihail Aleksandrovich, Sergej Mihaylovich Lifar.

Práce v divadle a filmu

Kromě aktivní umělecké činnosti, hlavní získal uznání na jiném poli. Velký úspěch a sláva Yuri Anněnkova, jejíž životopis je plný úspěch především v oblasti malby a portréty vyrobené v divadelní sféře. Kromě toho vydal jeho články v časopisech věnovaných tomuto druhu umění, umělec se významně přispívá k úloze dekoratér téměř všech představení v divadle pojmenované po slavném ruském herečka Vera Fedorovna Komisarzhevskoy. Anněnkova také maloval kulisy a tetra svého starého přítele Nikolaya Evreinova.

Však, že její vliv na umění koncem. Umělec byl jedním z prvních reformátorů starých pořádků v divadle. Takže, na začátku roku 1920 jsme začali objevovat proudu, ve kterém se aktivně zúčastnily i mladý Anněnkova. Například v 1921st vydal svůj článek o potřebě vyhlášení nového divadla. Byl to průlom, zvedl stejnými nadšenci.
Kromě toho je umělec brzy měl příležitost realizovat své nejdivočejší představy do reality. Během přípravy na výrobu hře Georg Kaiser na jevišti Anněnkova Maxim Gorkij Velkém činoherním divadle poprvé navržena bezprecedentní inovace, konkrétně použít místo obvyklých dekorací, nové, s pohyblivými prvky. To znamená, že scéna se zdálo, komunikovat s herci. V té době, takový přístup při navrhování hry byl neočekávaný úspěch.

Během svého dlouhého činnost v oboru malíř divadelních dekorací mohl čerpat více než šedesát představení. Kromě zdobení jeviště a mistr se zabývá vývojem nových obrazů pro firmu. Anněnkova také vyzkoušel jeho umění u kina. Zde se mu podařilo dosáhnout ještě většího uznání než v jiných oblastech svého podnikání. Mistr byl schopen poskytnout kulisy pro více než padesát filmů byly natočeny. Pro přípravu obleky pro posádku, a to i umělec byl oceněn prestižní neobvykle v době, kdy ocenění „Oscar“.

kritika

Mezi všemi mnohostranný tvůrčí Anněnkova obtížné identifikovat nejvýznamnější díla, nebo dokonce směrem. Například u dědictví umělce v průmyslu grafech vítězoslavně jeho současníci a kritici jednomyslně uznal náčrtky autorovy pro příští vydání básně Alexandra Blok „Dvanáct.“ Dokonce i básník sám lichotivě o schopnostech umělce, a byl opakovaně uznal, že oni položili hluboký smysl. Obecně grafiky Anněnkova hodnocena jako hotové v neobvyklém, tučným a jednoduchým způsobem. On úspěšně aplikovány jako přísné linie a hrát si s zlobivé stíny. Taková taktika autor se podařilo zaznamenat nejdůležitější věc ve svých postav, s cílem zvýšit hladinu těchto funkcí, které hrozily zůstat bez povšimnutí.

S ohledem na pokrok v obraze, umělcova styl je plně odhalena ve směru kubismu. Navíc, hlavní je vynikající a snadno kombinuje modernistické motivy s tradičním akademickém stylu. Anněnkova Jurij Pavlovič, jehož obrázky stále těší zejména úspěch mezi sběrateli, učinila opravdu velký příspěvek k umění 20. století.