Ruští umělci 18. století. Nejlepší obrazy ruských malířů 18. století

18. století - období, ve kterém došlo k výrazným změnám ve všech oblastech: politické, sociální, veřejná. Evropa dělá v ruském malířství nové žánry: terén, historických, titulní. Realistický způsob malby se stává převládající. Žijící osoba - hrdina a nositelem estetických ideálů té doby.

V dějinách umění 18. století to šlo dolů, jak čas maloval portréty. Mít svůj vlastní portrét jako všechno od královny obvyklého úředníka z provincie.

Evropské trendy v ruském malířství

Slavných ruských umělců 18. století byly nuceny následovat západní módu na rozkaz Petra I., který chtěl poevropštit Rusko. Že klade velký důraz na vývoj výtvarného umění, a dokonce plánuje vybudovat specializované instituci.

Ruští umělci 18. století k vývoji nových technik evropského malířství a popsán na svých plátnech nejen králové, ale také různé boyars, obchodníci, patriarchové, kteří se snažili držet krok s módou a často dány místních umělců namalovat portrét. Zároveň umělci té doby se snaží obohatit portréty předměty každodenní potřeby, prvky národních krojů, přírody a tak dále. Pozornost byla zaměřena na drahé nábytek, velké vázy, luxusních róbách, zajímavých pózách. Obrázky lidí té doby dnes vnímána jako poetický příběh umělců své doby.

Zatím v ostrém kontrastu různých portréty ruských umělců portréty 18. století pozvaných zahraničních malířů. Stojí za zmínku, že k výcviku ruských umělců pozvaných umělců z celého světa.

typů portrétů

Na začátku 18. století byla poznamenána konverze portrétních malířů na poluparadnym a typy Komory výšku žánru. Portréty malířů druhé poloviny 18. století, vést ke vzniku takového druhu, jako přední, poluparadny, komora, intimní.

Čelní pohled portrét je odlišný od jiných lidských obrázku v plném růstu. Lesk luxus - a to jak v oblečení a předměty denní potřeby.

Poluparadny pohled - tento obraz modelu kolene nebo pasu hluboké.

Jestliže osoba je znázorněno na neutrálním pozadí na hrudníku nebo pasu - pak se tento typ portrétu se nazývá komora.

Intimní pohled portrét zahrnuje výzvu k vnitřnímu světu hrdiny obrazu, pozadí je ignorován.

portrétní snímky

Často Ruští umělci 18. století byli nuceni umístit do výšku obrazu zastoupení zákazníka sebe, ale ne skutečný obraz. Bylo důležité vzít v úvahu veřejné mínění v té či oné osoby. Mnoho kritiků již dlouho k závěru, že hlavní pravidlo v té době nebylo tolik obraz člověka, jako byl v podstatě jakákoliv taková ohledu na to, co chce být, a tak, aby mohl být v tom nejlepším odrazu. To znamená, že v portréty jakékoli osoby se snažila vykreslit jako ideál.

První umělci

Ruští umělci 18. století, jejichž seznam je obecně malá - to je zejména, I. N. Nikitin, AP Antropov, F. S. Rokotov, IP Argunov, VL Borovikovsky, D . G. Levitsky.

Mezi prvními umělců 18. století Petrův éry - Nikitin jména Antropov, Argunov. Úloha prvních ruských umělců byla zanedbatelná 18. století. Činil pouze psát velké množství královských obrazů, portrétů ruských šlechticů. Ruští umělci 18. století - master portréty. Ačkoli často oni jsou prostě pomáhají zahraniční řemeslníci malovat zdi velké množství paláců, k vytvoření divadelní kulisy.

Jméno malíře Ivana Nikitich Nikitin lze nalézt v korespondenci Petra I. s manželkou. Jeho ruka patří portrét krále, kancléře G. I. Golovina. Ve svém portrétu Hetman není nic umělého. Etnika se nezmění buď paruku nebo soudní oblečení. Umělec ukázal Hetman, jako v životě. Je to v pravdě života položilo hlavní výhodu portrétů Nikitin.

Antropov tvořivost zachovány v obrazech katedrály svatého Ondřeje v Kyjevě a portréty v synodu. Tyto práce se vyznačují sklonem umělcova až žlutá, olivově zelené, protože je malíř, který studoval s mistry ikonografie. Mezi jeho slavná díla - portréty Elizabeth, Petra I., princezna Troubetzkoy, Ataman F. Krasnoshchekova. Kreativita Antropov připojil v tradici původního ruského malířství 17. století a kánony výtvarného umění Petrine éry.

Ivan Petrovič Argunov - známá půda portrétista Sheremetiev. Jeho portréty jsou elegantní držení těla obrazy lidí, které jsou zdarma a mobilní, to vše ve své práci přesně a jednoduše. On je tvůrcem intimních portrétů, který by se stal intimní. Významná díla umělce: portréty Kateřiny II, o pár Šeremetěvo, P. B. Sheremeteva v dětství.

Nemyslete si, že v té době byl již není žánr v Rusku, ale velcí ruští umělci 18. století nejdůležitější díla vytvořená ještě v žánru portrétu.

Vrchol portrét žánr 18. století je dílem Rokotoff, Levitsky a Borovikovsky. Muž v portrét umělce hodného obdivu, pozornosti a respektu. Lidstvo smysly působí punc jejich portréty.

Fedor Stepanovich řve (1735-1808 dvouletým).

Téměř nic známo o Fedor Rokotov, ruský malíř pevnosti 18. století Ivan Repnin. Portréty žen umělec píše lehce a vzduch. Vnitřní krása Rokotov hluboce cítil a rozuměl, a najde prostředky pro překládání na plátně. Dokonce i oválné portréty podtrhuje jemný a elegantní vzhled žen.

Hlavní žánr jeho díla - poluparadny portrét. Mezi jeho díla - portréty Grigorij Orlov a Peter III, princezna Yusupov a Prince Paul Petrovič.

Dmitri Grigor'evich Levitsky (1735-1822 dvouletým).

Slavný ruský malíř 18. století - Dmitriy Grigorevich Levitsky, žák A. Antropov, mohl citlivě zachytit a znovu ve svých obrazech duševní stavy a zejména lidi. Líčit bohaté, to zůstane pravdivé a nezkreslené, jeho portréty vyloučit servilnosti a lži. Jeho ruka patří do galerie portrétů velikánů 18. století. To bylo v průvodu portrétu Levitsky odhalena jako master. Najde expresivní držení těla, gesta, které ukazují, šlechtici. Ruská historie v lidech - tak často nazýván tvořivost Levitsky.
Obraz, namalovaný podle umělcových portrétů M. A. Lvovoy, E. I. Nelidovoy, N. I. Novikova, pár Mitrofanov.

Vladimir Lukich Borovikovsky (1757-1825 dvouletým).

Ruští umělci 18-19 století charakterizován odvolání na tzv sentimentální portrét. Malíř Vladimir Lukich Borovikovsky píše promyšlené dívky, které v jeho portréty ukazují světlé barvy, které jsou vzdušné a nevinné. Její hrdinka - nejen ruské rolnické ženy v tradičních krojích, ale i dámy z vyšší společnosti. Portréty Naryshkina Lopukhina Princess Suvorova, Arsenyev. Obrázky z několika podobných, ale jsou to nedá zapomenout. Tyto portréty se vyznačují úžasnou jemnost přenášených znaků, téměř nepostřehnutelné především emočních prožitků a kombinuje všechny obrazy pocit něhy. Ve svých pracích Borovikovsky odhalí všechny krásy ženy v té době.

Borovykovs'kogo dědictví je velice rozmanité a rozsáhlé. K dispozici je ve své práci jako formální portréty a miniaturní a intimní obrazy. Mezi nejznámější díla Borovikovsky stal portréty V. A. Zhukovskogo, G. R. Derzhavina, A. B. Kurakina a Pavla I.

Obrazů ruských umělců

Obrazy ruských malířů 18. století jsou psány s láskou k člověku, jeho vnitřní svět a respektování morálních ctností. Styl každého umělce na jedné straně, velmi odlišné, na druhé straně - má řadu společných vlastností s ostatními. Tento bod je definován stejný styl, který zdůrazňuje charakter ruského umění v 18. století.

Mezi slavné obrazy ruských malířů 18. století:

1. „Mladý malíř“. Ve druhé polovině 1760s. Autor Ivan Firsov - nejtajemnější umělce 18. století. Obraz líčí chlapec v uniformě, který maluje portrét hezká holčička.
2. „Loučení Hectora a Andromaque“, 1773 Autor Anton Pavlovič Losenko. Poslední obraz umělce. To líčí příběh šesté písni „Ilias“ Homer.
3. "Kamenný most v Gatchina oblasti, Constable", 1799-1801 gg. Autor Semen Fedorovich Schedrin. Obraz ukazuje pohled na šířku.

a ještě

Ruští umělci 18. století stále snaží odhalit pravdu a pravou povahu lidí, a to navzdory podmínkám nevolnictví a touhy bohatých zákazníků. Žánru portrétu v 18. století ztělesňuje specifika ruského lidu.

Nepochybně, můžeme říci, že stejně jako výtvarné umění 18. století může být ovlivněno evropskou kulturou, po tom všem, to vedlo k vývoji ruských národních tradic.