Tanečník a choreograf Marta Grem: Biografie. Škola a Marty Grem taneční technika

V každém encyklopedii moderního baletu bude jméno Marty Grem je stát na čestném místě. To lze označit za revoluční a ničitel základů. Graham Dance School a její technika se stala základem pro moderní choreografii ovlivnily vývoj baletu ve světě.

začínající na silnici

11.05.1894 v malém americkém městě se narodil Marta Grem. Ani životní prostředí, ani rodina, ani čas, jak se zdálo, neměl předpovídat budoucnost tohoto velkého dívky, ale osud rozhodl jinak. Grahamova rodina pocházela z prvních osadníků v Americe, kteří přišli ze Skotska. Budoucí tanečník otec byl psychiatr, rodiče vyznávali Presbyterianism a držel velmi konzervativní názory na život. Rodina byla velmi bohatá, malá Martha byla obklopena katolickou chůva a služebníků v domě pracovní čínské a japonské. Tak, dívka z dětství mohl seznámit s různými kulturami.

Ale tančit v rodině byly považovány za nedůstojné a hříšný. Martha proto poprvé setkal umění choreografie již téměř 20 let. Ona byla schopná navštívit slavný projev Ruth St. Denis, který změnil svět žen. Trvá konečné rozhodnutí vstoupit do vyjádření školy, a později pokračoval ve studiu v proslulé škole Denishoun která řídí se v Saint-Denis, spolu s vynikajícím choreografem Ted Shawn. Po několika letech půjde do společnosti „Denishoun“ a bude debutovat v jejích výkonů na velkém pódiu.

Tanec viktoriánské éry

Na přelomu století byla stabilní veřejné mínění názor, že tanec - to není vážné povolání. Byl součástí zábavné pořady: varieté, kabaret. Ve Spojených státech, klasický balet v té době nepřijal významné rozšíření, tam byl vytvořen národní školy. To bylo také mnoho stereotypů o tanci. Muži byli organizováni racionální, přímočarý pohyb jog, ženy také měl ztělesnit hladké linie. Omezení rozšířené k tanci scény, preferované jsou klasické, antické předměty. Byla povinna provádět lyrické role s jemným plastickým designem.

pochopení možností

Marta Grem choreografie přišel pozdě, dokonce standardy času - v 20 letech, takže klasický tanec měla zabrat, ale udělal, a nebyl zájem. Ve firmě „Denishoun“ bylo požadováno její lyriky, která nebyla typická ní. Ted Shawn - uznána jako otec amerického tance - viděl Grahama zvláštní energii a schopnosti, její charisma a vášnivá povaha se Xochitl představují pro ni. To se může projevit určitý styl Martha, „divokosti černého pantera“ a její krásy. Vášnivě milovala secese, což bylo v souladu nejen s věkem, ale také své názory a přírodu. Od dětství, March slyšel tvrzení otcovu, že provoz může projít vnitřní, emocionální stav. Tato myšlenka vedla k vytvoření své vlastní technologie.

Přesahující hranice možného

Možnosti vyhledávání plastové byl trend doby, je tímto způsobem a Martha Graham technikou, který byl průlom v taneční moderny žádná výjimka. Jejím cílem je odstranění nerovnosti žen a mužů v tanci, dát ženám právo vyjadřovat silné pocity s pomocí ostré, zubaté pohyby. Graham chtěl vytvořit techniku, která pomůže tanečníci, aby se stal kvazi-formal, ztělesňující emoce a představu. Dožadovala se, že disciplínu a vysokou koncentraci tanečníků, zatímco schopni zjednodušit klasické tradice plasty pro snadnější pochopení myšlenky publikem a tanečníky dal více příležitostí vyjádřit emoce. Myšlení a tvůrčí pronásledování Graham pomohl pochopit, že tanec je založen na třech důvodů: za čas, energii a prostor. Energie spojená s emocemi, které způsobují pohyb, to bylo počáteční poloha jeho technologie. Výuka ve třídě Martha začala s řetězem jednoduchých pohybů, které jsou vzájemně propojeny do složité kompozice. Zařízení je založeno na dvou principech: kontrakshn (stlačení) a uvolnění (rozšíření). Natočila tanečník soustředit se na srdce a dodržovat zákony anatomické plasticity. Pátrání po sebevyjádření v tanci dovoleno Graham vytvořit jedinečnou techniku, která je důležitou roli hraje dýchání a soustředění. Byla schopna pochopit a používat z estetických možností lidského těla. Její technika je stále základem pro moderní tanec a je součástí všech vzdělávacích programů pro profesionální tanečníky.

March věděl, že člověk vnímá svět skrze obrazy, mýty, archetypů, a používal to v jejich produkci. Marta Grem navrhuje, aby na neklasické taneční scény. Pokusila se dát tanečníkům co největší volnost v tom smyslu výrazu.

Marty Grem souborem

V roce 1926, Martha listí „Denishoun“ souborem, ve kterém Nezdálo schopni realizovat své nápady. Koneckonců, souborem měla královna - Saint-Denis, a místa pro Graham tam prostě není volba. Sbírá jeho společnost v roce 1927, který byl původně ženský, to zahrnovalo nejvěrnější žák. March blížily feministický názory, to je hodně přemýšlet o úloze žen ve společnosti a snažil se dát více práv a příležitostí. Ona dokonce věnoval tomuto tématu několik inscenací: „Cry“ „kacíři“, „border“ a slavný V těchto produkcích Graham ztělesňuje své myšlenky a poznatky, okouzlující publiku nová plastová.

V roce 1938, zobrazí se souborem první muž - Erik Houkins, který se pohybuje na modernizaci Martha taneční techniku, to je obohacen o klasické prvky. O něco později se souborem přijde Merce Cunningham, který se proslavil jako ničitele tradičního tance kanovníků.

Světoznámý skupinky Marty dostal po turné po Evropě a na Středním východě. Choreograf vytváří jinou školu, která spolu s společnost obdrží trvalé místo pro lokalizaci v New Yorku. Tato skupina dnes existuje. A ne jako památník k velkému Graham, ale jako živý, kreativní tým. Repertoár souborem zachovalo mnoho inscenací Martu, její vystoupení zaznamenány pro příští generace.

Home staging

Během svého tvůrčího života Marta Grem skládá ze 180 představení. Její dědictví je zarážející, rozmanitost a bohatství, je obtížné rozlišit něco jako stejné-věc. Ale nejnápadnější vystoupení Graham je „Psaní svět“, „Jeskyně srdce“, „Clytemnestra“, „Phaedra,“ „jasném představivosti, ospalost,“ „zákonů světla“. Její vystoupení představoval nejen velkolepou choreografii, ale také promyšlený do nejmenších detailů. Vybrala si kostýmy, hudba, berou prostorových řešení se podíleli na tvorbě krajiny. Její vystoupení jsou dnes klasický nástroj pro tanečníky a choreografy.

velcí partneři

V historii baletu spousta vynikajících lidí, ale žít život jako tanec - málo. Skvělé tanečnice z 20. století, se podařilo přivést všechnu vášeň tance a jeho historii - je Marta Grem. Fotografie balerína stávkující síly a výrazu, klesla do posledního detailu v obraze, si myslí, že přes choreografii a kostýmy. A velká pozornost věnována výběru partnerského tance. Pracovala s mnoha velkými současníky (Nureyev, Pol Teylor, Mers Kanningem, Robert Wilson). Zvláštní linka v její biografii je spojena s vytvořením moderního tance, a tady tandem Jose Limon a Marta Grem to nemožné pamatovat. Tito dva inovátor, největší revoluční, vytvářet co fascinuje diváky tak daleko.

Dopad na světovou baletní

Je-li osoba, radikálně ovlivnily kulturu 20. století, je to Marta Grem. Citace z jejích prohlášení jednoznačně charakterizovat tanečnice a její postoj svého života. Řekla: „Pohyb nikdy nelže, tělo vysílá teplotu duše.“ Marta dávalo smysl hlavní myšlenkou tance, a to se stalo jejím hlavním zásluha. Ona také byla schopna vyvinout vizuální jazyk k vyjádření emocí, které se staly jedinečnou techniku Marty Grem. Je považován za zakladatele moderního tance v Americe a její význam pro vytvoření národního choreografické školy nelze přeceňovat.

Nejenže vytvořil jedinečný družinu, ale také představil představení pro mnoho divadel, na kterém se diváci byl schopen vidět takové skvělé tanečníky, jako je Rudolf Nurejev Margot Fonteyn, Maja Plisecká, Michail Baryshnikov, Natalia Makarova.

osobní život

Marta Grem, jejíž životopis je zcela věnovat baletu, nemůže být plně realizován jako žena. Její manžel byl partnerem v tanci, pohledný muž - Erik Houkins. Žili spolu 6 let, a rozdíl byl velký šok pro Martu, ale byl schopný dělat to emocionální zážitek, který se stal zdrojem inspirace v tanci. Ona opustila jeviště do 76 let, zažil o tom velmi depresivní, ale byl schopen překonat nemoc a vrátit se do práce choreografa, psaní dalších 10 baletů. Zemřel v březnu v 96 letech.