Prerafaelitů obrazy s názvy. Prerafaelitů obrazy témata

Vzhledem k tomu, 1850 v Anglii, se začala rozvíjet nový směr v poezii a malířství. Říkalo se tomu "Pre-Raphaelites." Tento článek prezentuje hlavní myšlenky uměleckou komunitou, tvořivost zaměření Prerafaelitů obrazy s názvy.

Kdo jsou Pre-Raphaelites?

Ve snaze dostat pryč z nudné akademické tradice a realistické estetiku viktoriánské éry, skupina umělců vytvořila svůj vlastní směr v umění. To pronikl téměř všech oblastech života, tvořil zvláštní chování a komunikaci svých tvůrců. A směr umění, a zástupci malířů byly stejné jméno - Pre-Raphaelites. Fotografie ukázal svou příbuznost s rané renesance. Ve skutečnosti, jméno bratrství mluví samo za sebe. Malíři zúčastněným tvůrcům, kteří pracovali před vzestupem Raphael a Michelangelo. Mezi nimi - Bellini, Perugino, Angelico.

Směr vyvinuté v průběhu druhé poloviny 19. století.

vznik

Až do 1850s všechny britské umění bylo pod křídla Royal Academy of Arts. Její předseda, Sir Joshua Reynolds, stejně jako jakýkoli jiný zástupce oficiálních institucí se zdráhají přijímat inovace a experimenty povzbudil jeho studenty.

Na konci, tyto úzké hranice několikrát umělců s podobnými názory na umění obecně sjednotit v bratrství. První z jejích zástupců se stal Holman Hunt a Dante Rossetti. Oni se setkali na výstavě v Akademii a v průběhu rozhovoru, pochopil, že jejich názory jsou velmi podobné.

Rossetti napsal obraz „Mládež Panny Marie“ v tomto okamžiku, a Hunt mu pomohl dokončit to nevadí, ale slovo. Již v roce 1849 bylo plátno postříkal v pořadu. Mladí lidé se dohodli, že moderní anglické malba prochází nejlepší období ve své historii. Aby bylo možné nějakým způsobem oživit tuto uměleckou formu, bylo nutné se vrátit k základům doakademicheskim, pro jednoduchost a smyslnosti.

Hlavními představiteli

Zpočátku, Bratrstvo Prerafaelitů, jejichž obrázky mají vdechl nový život do britské kultury, se skládala ze sedmi lidí.

1. Holman Hunt. Žil dlouhý život, zůstat věrný své názory na umění až do své smrti. Byl autorem několika publikací, nám říká o členech bratrství a popsat obrazy Prerafaelitů. Jedním z nejslavnějších obrazů malíře - „stínu smrti“ (náboženský obraz Ježíše), „Isabella a hrnce Basila“ (založený na básni Dzhona Kitsa), „obětního beránka“ (v písemné podobě na základě biblických příběhů).

2. Dzhon Mille. On je známý jako nejmladší student AVU, který později se stal jejím prezidentem. John po dlouhé práci ve stylu Bratrstvo Prerafaelitů vzdal. Živit rodinu, začal malovat portréty na zakázku a uspěl. Nejpozoruhodnější práce - „Christ v domě svých rodičů“ (náboženský obraz, plný symbolů budoucího života a smrti Krista), „Ophelia“ (psaný na epizodě základě „Hamleta“), „bubliny“ (obraz pozdního období kreativity, se stala známá jako reklama mýdlo).

3. Dante Rossetti. Obrazy jsou vyplněny s kultem krásy a erotiky žen. Jeho žena Elizabeth se stal hlavním múzou malíře. Její smrt podkopala Dante. Ten ji dal do rakve jeho rukopisů básní, ale po několika letech, přichází k sobě, učinila exhumaci a vzal je z hrobu. Pozoruhodné práce: „Požehnaná Beatrice“ (líčil manželka Dante, který je mezi životem a smrtí), „Proserpina“ (římská bohyně s granátem v ruce), „Veronica Veronese“ (symbolická malba, která odráží tvůrčí proces).

4. Maykl Rossetti. Dante bratr, který také studoval na Akademii. Ale nakonec jsem si vybral cestu kritik a spisovatel. Prerafaelitů obrazy byly opakovaně vystaveny na to bez rozdílu. Je to životopis svého bratra. Formuloval základní koncept směru.

5. Tomas Vulner. Byl sochař a básník. Ve své rané tvorbě on podporoval myšlenku na prerafaelovského, se obrátil k přírodě a vzít v úvahu drobné detaily. Publikoval básně v časopisu bratrství, ale pak odešel od svých obecných myšlenek a soustředil se na klasických forem.

6. Frederick Stevens. Umělec a kritik umění. Velice brzy se stal rozčarovaný talent malíře a zaměřil se na kritiky. Uvažoval o své poslání vysvětlit veřejnosti účel bratrství a oslavovat Prerafaelitů obrazy. To chránilo některé z jeho obrazů: „markýz a Griselda“, „matka a dítě“, „Smrt krále Artuše.“

7. Dzheyms Kollinson. Byl jsem věřící, takže namaloval náboženské předměty. Nechala jsem komunitu po Millet malba byla kritizována v tisku a zavolal rouhání. Mezi jeho díla - „Svatá rodina“, „Denial Elizabeth Maďarska“, „sestry“.

Prerafaelitů obrazy, které způsobily spoustu kontroverze, měl řadu podobně smýšlejících lidí. Nebyli součástí bratrstva, ale držel se základními myšlenkami. Mezi nimi - umělec L. Alma-Tadema, designer F. M. Brown, malíř William Deverell, vytkávané M. Morris, ilustrátor Hughes a další.

Kritika v počáteční fázi

Zpočátku Prerafaelitů malby byly splněny kritiky docela teplo. Byli jako závan čerstvého vzduchu. Nicméně, situace eskalovala po podání ve světle několika náboženských obrazů, napsaný v nesouladu s kanovníky.

Zejména obraz „Kristus v domě svých rodičů“ Mille kartáčem. Na plátno zobrazuje prostý atmosféru, stodola, u kterého pasoucí se stádo ovcí. Virgin klečí před malým Ježíšem, který si poranil ruku s hřebík. Millet naplnil tento obrázek znak. Krvácející rukou - znakem budoucí ukřižování, miska s vodou, která má Jana Křtitele - symbol Epiphany, holubice sedí na schodech, je identifikován s Duchem svatým, ovce - s nevinné oběti.

Kritici nazývají tento obraz rouhání. Noviny „The Times“ přezdívaná malování povstání v umění. Jiní, což ukazuje na srovnání Svaté rodiny s obyčejnými lidmi, která měla práci Proso je odporné a nechutné.

Rossetti obraz „Zvěstování“ je také pod útokem. Painter odstoupil od biblického kánonu, Panny na sobě bílé šaty. Na plátně se objeví strach. IF kámen kritik přirovnal Prerafaelitů pracovat s bezcennými archeologii.

Kdo ví, co by byl osud bratrství, ne-li na své straně také kritika Dzhon Roskin, jehož názor se počítá všechno.

Efekt autoritativní člověk

Dzhon Roskin byl historik umění a je autorem více než jednu vědeckou práci před seznámí s prací prerafaelovského. Jaké bylo jeho překvapení, když si uvědomil, že všechny myšlenky a nápady stanovené ve svých článcích, našly své místo v bratrství plátna.

Ruskin zastával proniknutí do podstaty přírody, důrazem na detail, zavěšení uložené kánony a obrazových scén, jak by měly být. To vše je v ceně a program, pre-Raphaelite.

Kritik napsal několik článků pro „The Times“, který chválil práci umělců. Koupil některé ze svých obrazů, podporovat umělce a morálně i finančně. Ruskin líbil nový a neobvyklý styl malování olejomalby. Pre-Raphaelites následně vytvořili několik portrétů jeho ochránce a patrona.

děj

Zpočátku, umělci se obrátil výhradně evangelických subjektů se zaměřením na základě zkušeností z tvůrců rané renesance. Nehledaly vykonat obraz církevních kánonů. Hlavním cílem bylo přenést filozofické myšlenky na plátně. To je důvod, proč Prerafaelitů obrazy, jak je podrobně a symbolické.

„Mládež Panny Marie“ Rossetti byl v souladu s potřebami viktoriánské éry. Ukázalo skromné děvče v péči své matky. To je obvykle zobrazen čtení Dante se vloží do rukou jehlu Virgin. Ona vyšité na plátně lilie - symbol čistoty a nevinnosti. Tři květy na stopce - Otec a Syn a Duch svatý. Palmové listy a bodláku s trny - radostech i strastech Marie. Obraz není bezvýznamný předměty, barvy a akce - všechny navrženy tak, aby poukázat na filozofický smysl.

O něco později se prerafaelovského malíři, jejichž obrázky přilákal pozornost veřejnosti začaly se obrátit na téma lidské nerovnosti ( „Lady Lilith“), vykořisťování žen ( „probuzen skromnost“), emigrace ( „The Last of England“).

Důležitou roli v bratrství prací hrál malby na základě díla anglických básníků a spisovatelů. Malíři inspirované prací Shakespearea, Keats a italské Dante Alighieri.

samice snímky

obrazy s motivy ženských postav v Prerafaelitů dosti lišily. Byly sjednoceny pouze v jednom - na jejich plátna vládl ženskou krásu. Dámy zobrazen vždy krásný, klid, s nádechem tajemna. Existují různé předměty: prokletí, smrt, neopětovaná láska, duchovní čistoty.

Poměrně často se zvedl na téma cizoložství, kde je žena vystavena nepatřičného světla. Samozřejmě, že má krutý trest za jeho působení.

Ženy často podlehnout pokušení a chtíč v obrazech prerafaelovského ( „Proserpine“). Ale je tu reverzní pozemek, kde člověk je viník pádu ženy (stejně jako v obrazech „Marianne“, „Woken skromnost“).

Model

Většinou modelů pro jeho obrazů umělec rozhodne s přáteli a příbuznými. Rossetti často psal své matce a sestře (dále jen „Mládež Panny Marie“), ale také se uchýlil k službám jeho paní Fanny ( „Lucretia Borja“). I když Elizabeth byla naživu, jeho milovaná žena, ženské obrazy získal její tvář.

Effie Gray, manželka Millet a ex-manželka Ruskin, bude zachycena na filmu „The příkazu k vydání“ Portrét Jana a kartáčem.

Annie Miller, Bride Hunt, pózovala téměř všechny umělce bratrství. To je popsáno v obrazech „Elena Troyanskaya“, „probuzen skromnost“, „Žena v žluté.“

krajiny

Krajina napsal jen některé z umělců, v tomto směru. Vyšli ze stěn kanceláří a pracoval pod širým nebem. To pomohlo malíři zachytit každý detail, jejich obraz je perfektní.

Strávené hodiny prerafaelovského v přírodě, aby nedošlo k ujít jediný detail. Tato práce vyžaduje trpělivost titánský a schopnost vytvářet. Pravděpodobně vzhledem k charakteristikám programu nezískal orientaci na šířku tomuto šíření as dalšími žánry.

Většina principy malířského přírody v obrazech Hunt plně odráží „anglické pobřeží“ a Millais' Autumn Leaves“.

rozpad

Po několika úspěšných výstav Bratrstvo Prerafaelitů se začal rozpadat. Spojující svou lásku středověku nebylo dost. Každý hledal cestu. Hunt sám zůstal věrný principům tohoto trendu až do konce.

Jistota, přišel v roce 1853, kdy Millais byl členů Královské akademie. Brotherhood rozpadla úplně. Některé z nich vzdálil od malby po dlouhou dobu (např Rossetti vzal psaní).

Navzdory skutečné ukončení existence Pre-Raphaelites choval jako směr na nějakou dobu. Nicméně, způsob psaní obrazů a několik obecných zásad zkreslený.

pozdně Pre-Raphaelites

Pro umělce, které představují další fázi samozřejmě patří Simeon Solomon (dílo zachycuje podstatu pohybu a homosexuálních Aestheticism motivy), Evelyn De Morgan (napsal mytologických témat, jako je „Ariadna na Naxu“), ilustrátora Genri Forda.

Existuje celá řada umělců, kteří ovlivnily obrazy Prerafaelitů. Fotografie některých z nich často se objevily v britském tisku. Je Sophie Anderson, Frenk Diksi John Godward, Edmund Leighton a další.

hodnota

Prerafaelitizm volal téměř první umělecký směr Anglie, který je známý po celém světě. Každý kritik nebo laik má svůj vlastní názor a právo posoudit kreativitu malířů. Nepochybně jen jedna věc - je to pro pronikla do všech aspektů společnosti.

Nyní mnohem objevil. Písemné nové vědecké práce, jako je například „prerafaelovského. Život a dílo 500 obrazů.“ Někdo přijde k závěru, že zástupci tohoto trendu byl předchůdce Symbolists. Někdo řekl, o vlivu Prerafaelitů hippie a dokonce Dzhona Tolkina.

Obrazy vystavené v přední muzea v Británii. Na rozdíl od všeobecného přesvědčení, Prerafaelitů malby v Ermitáži není uložen. Výstava obrazů byl poprvé představen v Rusku v roce 2008 v Treťjakovské galerie.