Paolo Veronese: obrázky a popisy

Italský malíř Paolo Veronese byl jedním z nejvýraznějších představitelů umění čtrnáctého století. Jeho tvorba je známá po celém světě, které inspirovaly i nadále inspirovat následovníků. Poznejte obrazy Veronese pomoci hloubkové analýzy jeho životopisu se chronologie vzhledu obrazů.

raná léta

Budoucí tvůrce pozdní renesance se narodil ve městě Verona, v rodině známý sochař Gabriele Cagliari. Není divu, že chlapec se probudil umělecký talent. Vzdělávání Paolo Veronese zabývá malíř Antonio Badillo, který byl také jeho strýc. Ve věku dvaceti Veronese začal pracovat samostatně. Za prvé, se zaměřil na vybudování olejových prostředků a fresky - dnes jsou zachovány v Villa Emo. Plně jeho talent kolorista a dekoratér odhalila v procesu vytváření malby pro Soranzo v brzy 1550 je. Ve své práci dohledat pochopení technik Raphael, Michelangelo, Correggio a Parmigianino, které jsou velmi inspirovaný Veronese. Paolo obrazy pokračují v tradici renesance, které jsou naplněny veselou slavností, které budou charakteristickým znakem jeho práce v budoucnosti.

Cesta k rozpoznání

V roce 1551, Paolo Cagliari se stěhoval do Benátek, kde získal přezdívku „Veronese“. Obrázky Antonio Badillo, od koho on učil, nestal vážnou škola. Tento příspěvek ke své práci udělali výlet do Mantovy, kde Paolo viděl fresky Dzhulio Romano a malby v Camera degli Sposi. To bylo tam, že talentovaný mladík čerpal inspiraci. Paolo Veronese, jehož obrazy jsou plné neuvěřitelné harmonie, složitých pozicích, gest a výrazu úhlů, byl schopen se dostat na vrchol bez vážného osvojování dovedností, a brzy po cestách byl vážný požadavek. Páni z Verony - a přezdívku „Veronese“ se překládá tímto způsobem - musel vykonávat stínidla malované pro Radu z deseti pokojů v Dóžecí palác jménem státu. Výsledné dílo přispělo k uznání malíře. Od Veronese obrazů v centrálním a úhlových stínítka odhalil svůj talent v celé její kráse. Obrovský obraz „Jupiter vyloučí neřesti“ vezme později v Paříži, Napoleon, a alegorické kompozice „Stáří a mládí“ umělec byl schopný ukázat individualitu beze stopy něčí vliv.

zasloužený úspěch

Strop proslavila Paolo Veronese. Malby z Dóžecí palác byly tak dobré, že brzy následovala ještě větší pořadí: musel vykonávají namaloval klášterní kostel San Sebastiano. Veronese snažil se vytvořit úžasné scény téměř deset let a tak miloval toto místo, které závěť, pokyn, aby ho tam pohřbít. Po smrti příbuzné umělce vykonal jeho vůli. Jedinečnost řádu v tom, že církevní stavby jsou obvykle zdobí malá freska, která se výrazně liší od měřítka obrazů Veronese. Umělec obraz „Korunování Panny Marie v sakristii“, který se nachází v centrální lodi, a tvůrce obrovské stínidla, zobrazující příběhy ze života Ester a Mordechaj, průkopník v realizaci takového komplexního projektu pro katolickou církev.

První soukromé provize

Slavní Veronese, umělec obrazy a stínidla pro Katolická katedrála a talentovaných mastering fresky, byl v poptávce nejen ve státě. 1560. Paolo byl zvláštní objednávku od Daniele Barbaro, který ho pozval, aby vydala vilu na Mather. Jedná se o originální stavba Andrea Palladio byla provedena v podobě latinského kříže (hlavní hala), kolem které menších místností. Každý pokoj je zdoben iluzorních výklenky a sloupců, které musely vydávat Veronese. On zvládl brilantně s úkolem sjednotit v pracích fikčních příběhů se skutečným životem Barbaro rodiny.

řada Gospel

V 60. letech byla nejvýznamnější díla vytvořil obrazy Veronese s tituly spojené s svátků. Jedná se o náboženský seriál založený na evangeliu texty, které vyprávějí o večeři Páně. Sekulární malíř, postrádá ve vztahu k náchylnosti k náboženské patosu, Veronese dokonale zvládl s obrovskými malbami, likes který nebyl v historii benátského umění. Obraz s názvem „Svatba v Káně“, který je nyní v Louvre, zastoupené Pánovu stolu jako velké open-air hody, se zábradlím a sloupoví podél okrajů a obrovský stůl přetékající s hosty. Ve středu se nacházejí Marie a Krista, označený svatozář. V podstatě tkaniny kůže a alegorie: benátské prázdniny vždy dodržovány neobvykle bohatě. Role vytvořil Veronese obraz s názvem „The Last Supper“ a „hostina v domě Levi“ je velmi významný - dokončí cyklus. Dvojitý název lze snadno vysvětlit: úplný obraz o nespokojenosti příliš sekulární interpretaci událostí z Bible. Veronese byl povolán do inkvizitorů, kteří byli pobouřeni obrazem Poslední večeře. Umělec ohrožena a dal filmu druhé jméno - „Hostina v domě Levi“ díky možnosti odejmutí nože od Magdaleny.

Historie „Poslední večeře“

Tím, Veronese obrazy s názvy svátků byly důležitým příspěvkem k italské kultury. Ale „Slavnost v domě Levi“ si zaslouží zvláštní pozornost, a to nejen proto, že jména historie. Toto veliké dílo, které je založeno na úžasnou vizuální iluze. Umělec se podařilo vytvořit zeď namísto triple-oblouk mramoru lodžie, tak jasně napsaný, zdá se, naprosto reálný. jídelní scéna Krista stává divadelní a přeplněný. Magdalena byl přítomen pouze ve středu, ale na naléhání inkvizitorů byl nahrazen ... psa.

Jiné slavné obrazy od Paola Veronese

Pod názvem „Family of Darius před Aleksandrom Makedonskim“ nebo „rodina cyklus Kuchchina“ je také rozhodně stojí za to přečíst každý znalec italského umění. První web je jedním z nejpozoruhodnějších tratí a ukazuje velkou valnou hromadu s rodinou poraženého perského krále. Works věnovaný jeho rodinným Kuchchina, je také hodný pozornosti. Zakázkové panely cyklus - sám neobvyklý fakt. Historici se domnívají, že hlava rodiny a tak se rozhodl udržovat vzpomínku na mrtvého bratra, navíc je známo, že umělec byl blízkým přítelem a strávili spoustu času v Kuchchina, snad proto, že domácnosti a souhlasil zachytit ve svých obrazech. Hlavní čepel je „Madonna Kuchchina rodina“ - velký skupinový portrét s náboženskou tématikou. Vytvoření cyklu se datuje do roku 1570 mil po celá léta.

Poslední léta svého života

Vytvoření Veronese malbu „znásilnění Evropy‚Měl na konečné fázi umělcovy tvorby. Tkanina se slavnou mytologický příběh, opakovaně používané v dílech jiných umělců z celého světa v různých obdobích historie, zobrazující býka unesl Europa a anděla, která se snaží, aby ho zastavili, mezi papíry, dokončil největší v dějinách umění pozdní benátské renesance. Smrt Veronese, Tiziana a Tintoretto sloužila svému konci, ale léta života těchto umělců stále inspiruje umělce monumentální malby.