Jaký je originalita díla Lermontov

Mihail Yurevich Lermontov je považován za jednoho ze zakladatelů zlatý věk ruské literatury. V jeho knihách, studoval Čechov a Tolstoy, jeho básně byly inspirovány Bunin a Akhmatova. Zvládnutí slova fascinuje čtenáře dnes, nastavení nejvyšší laťku pro každého, kdo myslí na sebe jako ruského spisovatele.

Hlavním hrdinou své doby

Lermontov - básník doby nejmocnějšího literárního vývoje a brutální politické reakce. Její bohaté dědictví a hlavní literární díla života zapadá do deseti let devatenáctého století. Třicátých let - tentokrát pocit zlověstných, neradostné úvahy o budoucnosti, popírání a lítost. V tomto okamžiku, tam je ještě reakce na porážku Decembrists, revolucionáři, hovořil v roce 1825.

Společnost zoufale hledá odpověď na otázku, co má dělat, nepřijetí do konce roku tvrdé realitě nového vojenského režimu. Nicholas nejprve vstupuje do třetí pobočku tajné policie, cenzura se podrobí každému slovu, aristokraté značkového jména. Všechny tyto skutečnosti jsou zcela popíral mládí. Perfekcionismus a popření jsou součástí nové filozofie, která stojí v cestě mladého Michaela.

Dualita literatury

V literatuře se potvrzuje realismus, který se živí na originalitu kreativity Lermontov. Ruský realismus překvapením bylo přidáno do jeho antonymum - romantismus. A je to právě mladý pán slov je jednoznačně schopen kombinovat tyto dva směry, vytváří mistrovská díla v poezii, dramatu, próze.

Narození poetického charakteru

Poezie výzkumníků Lermontov rozdělena do dvou etap: mládí a dospělosti. Umělecký obraz z lyrického hrdiny má jasně vyjádřené individuální charakterové rysy domácího romantika, obklopen okolním světem.

Zatímco Michael byl inspirován dílem Byron, jeho hrdinové získávají více idealizovaný. Později si najde svou cestu, ve kterém je tragická láska linky a není přátelství. Život je prezentován v podobě myšlení samotného. Tento motiv se odlišuje od Puškina.

V samém srdci konfliktu spočívá černý rok v Rusku, což je v rozporu s výhledem na romantické hrdiny. To znamená, že tvrdá realita začne ovládat tenkou vnitřní lyrický svět. V této konfrontaci se rodí tragické originalitu kreativity M. Yu. Lermontova. A v průběhu let, tento konflikt bude jen zvyšovat. To by mělo dát texty pesimismu a skepse, že pozorované v dílech jiných klasiků jako Baratynsky. Nicméně, „vnitřní člověk“ Lermontov pokračuje ve svém pohybu a vývoj, zavázala nejvyššími hodnotami. To je další rys básníka.

Samota v pracích Lermontov - je způsob, jak obnovit rovnováhu v jeho duši. Lyrické ideály působit nepřirozeně k autorovi, když mluví o „podivné lásky“ k zemi, řekl, že nebyl vytvořen pro lidi. Lyric není jen nedostatek porozumění lidí si myslí, že se dívá na to konkrétně.

Cesta básníka, který žije mimo sociální potěšení, byl popsaný Pushkin. Ale poezie téma v pracích Lermontov je v ruské lyrické dialogu s „vnitřním člověku“. Tento koncept byl představen Belinsky jako synonymum pro lyrický. Jeho přítomnost - inovativní funkce budoucího symboliky, protože obraz z poetického charakteru časem proměnil v symbol.

vnitřní Imagism

Začíná s uměleckým metafora povaze Lermontov básně. Postačí, když si vzpomenout na „Sail“ v roce 1832. Stejná technika autor používá v básni „The Rock“, „Tuchkov nebe“, „V divokém severu“ a tak dále.

Život a dílo Lermontov svobody prostoupen motivy konfliktu a vůli, věčného paměť a zapomnětlivost, zmatenost, a lásky, cynismem a mír, země a nebe. Všechna témata jsou vzájemně propojeny a vzájemně propojeny mezi sebou navzájem, proč vytvořit mnohostranný umělecký styl autora.

Belinsky popsal lyrik jako pompézní, protože to vyvolává otázky týkající se práv jednotlivce, osudu a morálky. Nicméně, kritika poukazuje na to, že tato témata jsou nesmrtelné a jsou vždy v poptávce.

Originalita jazyka

Originalita jazyka Lermontov lze nejlépe pochopit, přezkoumání jeho práci. V básni „Sail“ - výraz smutku, žalu, čekání na bouři ve smyslu boje. V tomto případě je jasné, co přesně se děje tento boj, to je jasné, co má vést.

Slova „Běda! On se nedívá na štěstí „mít nejsilnější koncové pohyb postavení slovesa. „A není to díky štěstí, že běží“ - je jedním z sémantické středu díla. Ukazuje se, že boj a úzkost mysli - it společníci honba za nedosažitelný ideál, odmítnutí pokroku.

„Sail“ - druh čerpání umělecký svět autora, jehož příklad můžete vidět jedinečnost kreativity Lermontov. Romantický opozice trvale přijít o harmonické osobnosti jednotlivce.

Například, dvojí zápor v řádku „Ne, ne tak horlivě mám rád“ mluví o intenzivní pocity a hledat příležitosti k odstranění pnutí lásky. Originalita tvořivost Lermontov - je způsob, jak zvednout člověka nad rozpory života, spíše než uvrhnout do konfliktu jak by se mohlo na první pohled zdát. Dokonce i neúprosný boj o život a smrt v jeho pracích povznáší lidského ducha nad okolnostmi.

Neklidná duše „vnitřní člověk“

Básnický jazyk poezie vyjadřuje vzpurný vnitřní svět hrdiny. „Smrt básníka“, „Tři Palms“, „kozák ukolébavka“, „Hrdina naší doby“ - patetický napětí a neklidu. Ve všech tratích úžasné jasnosti a přesnosti projevu. To opět potvrzuje dualitu hodnot básník.

Obrovské množství protichůdných významů jsou kombinovány ve stručné třídílné organizaci tří čtyřverší a básně „Sail“. Čtyřverší tvoří trojice, druhá sloka kontrastuje s první, ale třetí získá shoda.

Štíhlý tvar třídílný umožňuje vyřešit rozpor je velmi harmonické, alespoň navenek. Spojuje vnitřní protiklad, a napětí a izolaci se společnou vnější hranici.

Matematická přesnost poezie

Monolog Pechorin „princezna Mary“ odhalil střet jedince a společnosti, s tím, že existují vnitřní rozpory. Ve svém projevu Petchorin prokázaly četné protiklad a dobře stavěnou rým. Lermontov zdůrazňuje jasnost quatrains interpunkce, kde se střídají pomlčka a tlusté střevo.

Tato forma se zaměřuje na tuhosti vnitřních hranic postavy, odhaluje nezastavitelného duše energii a silný pohyb.

Přemýšlíte o originalitě tvořivosti Lermontov vede k jinému závěru o zvláštnosti svého lyrického jazyka. Vynalézavost malíře slovem - to je dovednost, se kterou můžete popsat lidské vnitřní svět, a přirozený život s různými událostmi.

V tomto případě, který je základem všeho jeho poetické dědictví je téma osamělosti. Slovo „jeden“ - to je nejvíce významné slovo v jazyce autora. Uvnitř hrdina vždy koncentruje obrovské množství energie uložené v důsledku odepření obyčejného života s jeho drobnými vášněmi, nejednotnosti lidí. Samota v Lermontov naplněné nepotlačitelnou touhu dosáhnout ideál jednoty života, integritu a harmonii ve světě.

Hudba slovo

Slabika master velmi muzikální a jeho próza má intonace zvuky vyjádřený v rytmicky organizovaném řeči. Bylo to poprvé, co se vyvíjí trojslabičnou velikosti, které nebyly dříve pracovat v takovém měřítku předchůdců, dokonce i Puškin.

Poezie v Lermontov je plný různých opakujících se, rytmické akcenty, interních rytmických-syntaktická přerušení a přísné symetrie, jasně po sobě jdoucích. Obrovské napětí přeložit do neúprosného odrazy zpovědnice, když kontrastoval s novou počáteční přímé hodnoty výstupu. Například linka o životě, že „studená přezkoušení“ vyprázdní a hloupý vtip.

V současné době, a to zejména podrobnou studii o osamělosti v Lermontov. Psaní jakéhokoliv druhu je předmětem vážného uměleckého úvahy autora. Romantická linka básníka vyjádřil složitou kombinaci různých žánrů a stylů řeči. O postavách v „Hrdina naší doby“ Belinsky napsal, že autor byl schopen poeticky vyjádřil i jednoduchý hrubý jazyk Maksima Maksimycha obrázkové události. To dalo vzhled k životu charakter komedie a patosu.

Lidské hlasy jsou nejvyšší hodnosti poezie

Život a dílo Lermontov jsou úzce spojeny s folklórem. Lidové způsobu života čelí kolekce 1840. „Píseň o cara Ivana Vasiljevič, mladých strážců a swashbuckling obchodníka kalašnikova“ znovu styl ruské lidové poezie. V „Terénní Borodino“ romantické voják chvástá později se stal populární v projevu v „Borodino“. Zde opět na ústa postav překrývá jedinečné původní vzpurnou povahu autora. Lermontov a pak popírá, v současné době se projevuje v zemi jeho lásky k vlasti. Lidé mluvící v tónech básníka byl povýšen do nejvyšší hodnosti poezie.

Originalita kreativity Lermontov učinila nesporný přínos k rozvoji uměleckého jazyka. Kritik Vinogradov vysvětlit tím, že básník zvolí původní stylistické prostředky ruské a západní poezie. Na křižovatce různých kultur vytváří nové formy literárního vyjádření, která navazuje na tradici Puškin.

Naučit se jazyk Lermontov

Jazyk Lermontov má silný vliv na pozdější ruských spisovatelů. To čerpal inspiraci z Nekrasov, Bloku, Tolstého, Dostojevského, Čechova. Čechova kdysi řekl, že jazyk Lermontov nutné demontovat jako ve škole naučit se psát. Podle jeho názoru neexistuje lepší jazyk. Práce zanechané Mihailom Yurevichem - opravdový zvládnutí slova.

Zvolen, nebo špatně?

Díla autora, ať už prózy nebo báseň, napolnnyayut duchovní hledání pravdy, žízeň po aktivity, idealizace obrazy lásky a krásy. Vnitřní člověk hledá skutečně narodil, aby se stal člověk, usadit se jako osoba. Za to, že je připraven přijmout celý svět, uzavřít v hrudi celý vesmír se svými hvězdami. Snaží se spojit s přírodou a „obyčejných lidí“, ale vidí sám sebe jako osud týkající se voleb, čímž se odcizil ze společnosti i více.

Samota v Lermontov

Psaní v duchu „světové pronásledováni poutník“ v mladém lyrik popisuje osamělost jako odměnu. V pozdějších letech - je to spíše přítěží, nuda, což v konečném důsledku dát na vědomí tragédii. Jeho díla zprostředkovat smysl pro jednoho člověka na celém světě.

Takže tam je hrdina, dotazování takový molo pro lidskou duši, jako láska, přátelství, pokory. Lermontov hrdina bodal jeho poruchu. Mu chybí na plesech obklopené pestrou dav kolem něj chudyatsya necitlivé lidu „slušnost připoutané masky.“

Za účelem odstranění jho bezduché postavy stále převedena do dětských zážitků. Lermontov tam je touha, jako dítě, napadat svět, strhnout masku laiků, vystavit dav.

Osamělost vymezuje vnitřní prázdnotu. Zklamání ve společnosti, v zásadě platí, že emoce smutku a dekadanstvo podivné mladé třicátých let. Politické zákaz vykonávání skutečných tužeb transformace sociálního systému a přenese se do soukromého života. Neexistuje žádná naděje najít opravdové štěstí, lásky, přátelství, seberealizace. Slavný „Sail“, která je vždy sám na širém moři - názorným příkladem pocity mladé generace té doby.

Lidské vztahy jsou křehké, ale láska je nedělitelná - jak se říká, „The Rock“, „V divokém severu ...“, „list“.

Po vzpouře Decembrists v zemi začíná silnou politickou reakci. Ve skutečnosti se zdá být zvrácený generace třicátých let, konflikt, nepřátelské. Tento úsek mezi ideály a realitou nemůže být vyřešen mírovou cestou, toto nemůže být v souladu. konfrontace řešení je možné pouze v důsledku úmrtí jednoho z účastníků řízení.

Taková sociální klima škodlivý účinek na člověka Lermontov, ale oživuje básníka, slibující mu tragický osud. Jediná věc, která je i nadále zájem o lidi - je ta pravá osoba. Proto v zralejší období tvořivosti Lermontov motivů cílenější na kritiku strukturu společnosti, vystavovat konkrétní a naléhavé problémy. Chce „odvážně litinový verš,“ a dělá to po celou dobu.

básníkova úmrtí

Lermontov obviňuje generace aimlessness, vnurenney zpuštění, smutku osud Ruska na stejný čas vyplňuje jeho prací opovržení a nenávist k ní. . Kreativita M. Yu Lermontova - vzpoura proti stávajícímu řádu věcí.

V básni k smrti Pushkina básníka přenáší komplexní koktejl proti smysly ve sprše. Pak je tu smutek a obdiv i vztek. Puškin v práci konfrontuje dav, třetí znak - smuteční geniální básník, branding veřejnosti. Lermontov obviňuje světlo vraždy Puškina, že společnost zašle vraha ruku. Opět Michael dává svého hrdinu, Puškin, osamělost, opozici na celém světě.

„Smrt básníka“ - pocta básnického génia, a kromě toho je to skokan v historii kloubu vytvořena kde kontinuita dovednosti a spirituality. Kreativita Lermontov - navazuje na historii celé jedné generace, převzaté z Puškina. Je to hlas mladých lidí, k zamyšlení nad budoucností této země, její obtížnou stavu a samotné cesty. Puškin byl slunce našeho národa, ale to nemohlo ani nechtěl ušetřit.

Tento obraz génia mezi Pygmejů, kteří nejsou schopni odpustit, ocenit a na protest bránit své hodnoty. Lermontov díla se narodili na křižovatce emocí a racionalitou. Jasné, intenzivní myšlenka bití ve spleti citů a rozporů. Jedná se o rozdělení významů pojmů básníka a muže, ale obedyayutsya básníka a poezii. Lermontov práce zaujímá zvláštní místo v ruské literatuře, což představuje hluboké a bohaté materiální odrazy státu, svět, čas a osoby v něm.

Poměr maestro k poezii vyjádřený v nepořádku umělce a ve světě vztahů. Rafinovaná umění je během průběhu doby železné normálně uzavřen.

mise

Básník Lermontov - je prorok, zesměšňován davu. Na to se odráží v „The Prophet“ práce a „básník“. To je pokračováním tématu poezie ve společnosti, kde jsou texty často používají pro zábavu, spíše než používat jeho skutečný božský dar, naplnit svůj osud. Tak jsme přišli na tento svět s diktátem boha, který mu přináší lidem.

Lyric musí sdělit osobě, pravdu odhalit, odhalit krásu a lásku. Lermontov názor, lidé opovrhují proroka. Tento pocit se vrací dav za pomoci svých básní. Tak, poezie promění fascinace básníka mise. Jako každá mesiáše byl osamělý, odmítl a nepochopený.

Kořeny konfliktu

Život a dílo M. Lermontov plný rozporů. Narodil se v rodině, kde existuje konstantní střety zavřít. Soupeřící matka a otec, babička. matčina smrt a rozchodu s otcem v raném dětství - je další možnost k boji, kde v klidu dětství nedokázal odolat těžkou realitu. Výstřel na novoroční ples dědečka Misha, v souladu s jeho babičkou, byla také plná vnitřních konfliktů.

A teď, 15 let do světa se rodí nesmrtelnou „démon“ a „Španělé“ ao rok později slavný „Masquerade“. Zdá se, že takové pocity jako bolestné pochyby, obavy, očekávání zkázy, touze po zapomnění, bylo příznačné pro celou rodinu básníka.

Jen zřídka v dílech zpěvák duše zvukem radosti a naděje. Jeho život spisovatel popsal dvě básně. Tato „Jaký má smysl žít“ a „Proč jsem se nenarodil.“

Sobstsvennoy pocitem elitářství, volební nutí básníka veřejnosti k výběru mistrovská mistrovská díla. Perfektně popsány Mihaila Yurevicha Bryusov, volá tajemný tvůrce básníka. Bruce viděl výtvarnou originalitu kreativity Lermontov ve vytvoření jasné, stejně jako „kované“ básní.

Obrázek Lermontov - je dodnes záhadou. Život a smrt texty - tajemstvím, ale jeho příspěvek k ruské literatuře je neměřitelná.