Jak k tomu poznámku? Noty pro klavír. sedm poznámky

otázka se, jak k tomu poznámku, lze jej považovat za poněkud nesprávné. Vzhledem k tomu, hudba je prostě umění, je moudré používat pojmy používané například v obraze. K dispozici jsou ve skutečnosti neříká, že obraz namaloval. Její psaní. A po tuto logiku, to je bezpečné k léčbě tohoto problému, jak psané poznámky.

Základy notového záznamu

V hudbě, paleta hudby je spíše omezený. V tomto případě jsme jen sedm poznámky, které jsou základem veškeré hudby. Nicméně, i když tolik hudební skladatelé vytvořit jedinečný produkt. Zde je nutné věnovat pozornost nejen na kombinaci výkonu a konzistenci, ale také přítomnost ve schématech accidentals.

Pokud budeme mluvit o tom, jak k tomu poznámku, je třeba vzít v úvahu i název hudby, a jejich trvání a pozice na zaměstnance. Místo hudby pro mnoho nástrojů je zcela odlišný. Je tedy třeba vzít v úvahu specifika tohoto nástroje, aby se správně hrát určitou poznámku.

Pokud jde o počet a názvy not, jejich sedm: Do, re, mi, fa, sol, la a Si. Tato klasifikace v ruské verzi, i když existují speciální přijetí latinského označení každého listu, který může splnit i celé akordy. Tento přístup se nejčastěji používá v doprovodu. V tomto případě je sekvence bude mít následující tvar: „před» D «D» -E «E» -F «F» -G «sůl» -A "A" H «b» C. I když nebudeme brát v úvahu zvýšení nebo snížení dělícími rýhami s názvem „ostrý“ a „Flat“.

trvání bankovek

Pokud jde o otázku, jak k tomu na vědomí, že je neoddělitelně spojena s dobou trvání. Mohou být uvedeny v tomto pořadí: celý, polovina, čtvrtina, osmý, šestnáctý, třicet vteřin, šedesát čtvrtinu, atd

První zmínka je znít nejdelší, a poslední - nejkratší. Po šedesátém čtvrtém tóny takovou dobu trvání, zpravidla nepoužívají.

Nyní můžete přejít přímo k samotné otázce, jak k tomu poznámku. Celá nota je psána ve formě nestínovaný oválu bez správných holí, tzv klidu. Half Note také není vylíhla, ale psaný s klidem. Dále jsou zde zcela zastíněné s uklidňuje poznámka: čtvrt Direct klid, klid osmý se zakřiveným, dvojitě zakřivené šestnáctého klidu, třicet-druhý trojitý zakřivenou klid, atd

Výšek a basový klíč

Pokud si myslíte o tom, jak k tomu poznámku, měli byste dávat pozor na holi. Faktem je, že pokud budete používat různé klíče a poznámky mohou mít odlišné uspořádání.

Chcete-li psát poznámky pomocí celkem pět řádků. V případě, že by byly překročeny holi existuje zvláštní dodatečné linie. V houslový klíč dotyčného skóre nižší než „D“ první oktávy výše „sůl“, druhé oktávu. V basový klíč se vztahuje k níže „sůl“ vysoké oktávu výše a „B“ malé oktávě poznámkách.

Místo poznámky na klávesnici klavíru

Klavírní klávesnice ve smyslu hudebního uspořádání je považován za velmi jednoduché, protože všechny poznámky ve vzestupném nebo sestupném pořadí následují jedna za druhou, který kombinuje intervaly tónů a půltónů. Současně se v témže oktávových přítomných dvanácti klíčů, z nichž sedm bílé a černé pět. Toto pravidlo je standardní. Na strunné drnkací nástroj , jako jsou kytary nebo houslí případě je poněkud odlišná. V jiném typu třídy akordeon stejnými nástroji situace. Ale má akordeon klavír klávesnice, což je důvod, proč klavíristé zvládnout tento nástroj je mnohem jednodušší, než harmoniky.

Bankovky v měřítku pro klavír

Je samozřejmé, že tyto systémy mohou být přítomny i klíčové znaky a rozšíření pro psaní poznámek. Zde stojí za to věnovat pozornost tomu, že poznámky jsou napsané v původním znění bez nastavení značku před nimi. Je to pochopitelné, protože existují náznaky, v klíči. V souladu s tím by se jí na vědomí, že výchozí je hrát s jejich používáním.

Například, pokud vezmeme v úvahu jeden z nejjednodušších měřítek, jako je G dur, která ve způsobu jen jeden ostrý, poznámka „fa“ standardně hraje půltón vyšší než původní zvuk. V případě tónů tonality také snížení notu o půltón. Přítomnost dvojitých klíčových příznaků může znamenat jen zvýšení nebo snížení bankovek na jednom tónu. To může být typ tónů dvojitý ostrý nebo dvojité bytu. Nicméně, oni jsou používány jen velmi zřídka, a to pouze pro vzdělávací nebo informační účely.

V zásadě totéž platí pro základní akordy, triád a arpeggios, které jsou přítomny v různých tónů, nebo režim. Nejsme ani dotýkat na téma pentatonic režimů nebo nějaký druh Lydian nebo mixolydian kde stavět nejvíce pražce jsou mírně odlišná pravidla a přístupy, které se používají především profesionální hudebníky tak vysoké úrovni. Dokonce i projekt Enigma již získal svůj vlastní vzhled a odpovídající způsob, jak používat při psaní písní v tomto stylu.