Hra "Dva na houpačce": recenze v Sovremenniku, v Divadle filmového herce, v komediálním útulku v TsDUJ

Swing je symbol. Symbol nestálosti, na prvním místě. Pokusy o útěk z minulosti vedou protagonistu do nového vztahu, plného absurdity, od okamžiku známosti až po odloučení a skládající se z ohromujících vzestupů a pádů.

Gibsonova hra "Dva na houpačce" s neustálým úspěchem žije na scénách různých divadel ve všech koutách světa.

Příběh na Broadwayi

Práce byla napsána v polovině minulého století. Drama dvou milujících srdcí. Létající advokát Jerry a neúspěšný tanečník Gitel snižuje incident. Po párty ve vzpomínce, kde se Gitel líbil Jerry, najde si telefon a prosí o rande pod záminkou koupě ledničky. Jerry se oženil, snažil se přerušit vztah se svou ženou a začal znovu a znovu, včetně své kariéry, ale nedosáhl to, a dokonce i po oficiálním rozvodu se Jerry vrátí ke své ženě, takže Gitel sám. Jejich rozchod je tragický - on a ona miluje, ale je nemožné být spolu. Konečný dialog milovníků hry se věnuje malým věcem, Jerry vysvětluje Gitelovi, jak se s ním spojit, požádá ho, aby mu zavolal, když je zapotřebí pomoc, a až na konec poprvé po celý život říká, že ji miluje. Gitel se usmívá, snaží se skrýt vzlyky a první zavěsí.

Během celé historie se postavy setkávají s nejsilnějšími pocity - od nenávisti až po všeobjímající lásku. Zvedněte se, houpačka ...

Variance na téma

"Dva na houpačce" v představení ruských herců shromažďují plné sály nejen v postsovětském prostoru, ale i v zahraničí. Několik slavných ruských divadel postavilo hru "Dva na houpačce". Recenze diváků o tom, co viděli, jsou jen pozitivní. Samozřejmě, co se děje na jevišti, do značné míry závisí na hercích, ale bez talentu režiséra, aby hrát dobrou práci, je nemožné. Navzdory skutečnosti, že představení v různých divadlech probíhají pro jedno dílo, každý pár herců hraje svým vlastním způsobem, přidává repliky někde, někde je odstraní. Režisér sestaví nástin událostí tak, jak to cítí, herci mistrovsky ztělesňují jeho nápad do velkolepé akce.

Současné

První v roce 1962 zahrál divadlo Sovremennik. Zprávy "Dva na houpačce" získaly nejteplejší. Po dobu 30 let, zatímco Galina Volchek představila hru, byli herci nahrazeni, ale divadlo vždy shromažďovalo plné místnosti.

Když se opět vrátí na oblíbenou spiknutí, režisér se neodchází od tradic. Hra je inscenována v duchu psychologického divadla, jako znamení úcty k dílu Sovremennik. Minimální scenérie, z nichž každý je symbolem. Hlavní věc je samozřejmě telefon. On je ten jemný nit mezi postavami, které je spojují na začátku hry a které se na konci rozpadají. Hra "Dva na houpačce" přijímá recenze nejen o pozoruhodném směru a hraní herců, diváci také velmi ocenili hudbu, která výrazně doplňuje akci. Frank Sinatra nás ponoří do atmosféry těch let, přesně vybrané kompozice zcela spadají do tématu toho, co se děje na jevišti.

Věrnost k tradicím

Hra "Dva na houpačce" (Sovremennik), recenze publika o něm opět dokazují, že režisér se nedopustil chyby, když se vrátil do dlouhé historie. Navzdory skutečnosti, že Galina Volchek představila představení, prakticky bez změny, přesto se ve výrobě objevily určité inovace. Neon, který nebyl v 60. letech, a osvětlení, které symbolizuje jasné světlo New Yorku, se přidává k inscenaci tragédie. Hra světla pomáhá hlouběji cítit náladu hrdinů.

Čerstvé síly

Herci, kteří hráli hru "Dva na houpačce" (Sovremennik), nadšení diváků, kteří si vzpomínají na produkci minulých let. Mnozí říkají, že nemohou omezit své slzy, takže pronikavá byla hra. Galina Borisovna se zde nemýlila. Výběr herců je dalším rozdílem mezi výkony minulých let a touto novou produkcí. Dříve se na něm podíleli pouze herci z divadelního souboru. V nové produkci Gitel hraje hlavní herečku divadla - Chulpan Khamatova, ale Jerry byl pozván ze setu.

Herec Cyril Safonov byl natočen většinou v seriálech. Oblíbený z mnoha diváků, Cyril otevřel s úplně novou, neznámi stranou a nezklamal. O hře "Dva na houpačce" "Současné" recenze pocházejí od prvních dnů produkce, hlavně jde o názory na hru herců. Talentované duo v prvním činu dělá diváky z dna srdce se smát na drobné fráze a vtipy, přes Jerryho neohrabanost, a ve druhé - plakat, sledovat duševní agónii hrdinů.

Chulpan znovu potvrdil své dovednosti. Tenký, elegantní, v tyrkysovém obleku s bujnou sukní, která zdůrazňuje její štíhlý pas, je dalším symbolem křehkosti. Jerry ji neustále zavolá. Nehraje - žije v této roli. Není to jen role, je to věnování Galině Chalikové. Byla tvůrcem fondu "Dej mi život" a před třemi lety zemřela na rakovinu. Byla to podle Chulpana schopná takové obětní lásky.

Ne tak dávno se objevila aktualizovaná verze a hra diváků "Two on a swing" (Sovremennikovo divadlo), recenze vděčných diváků, jimž bylo řečeno hodně dobrých, získalo velkou popularitu diváků. Sál je vždy plný, okamžitě se vyprodávají vstupenky, a to navzdory poměrně vysokým nákladům.

Dům kultury Railwayman

Další moskevské divadlo se rozhodlo představit hru "Dva na houpačce" - TsDKZH. Recenze diváků o této produkci říkají, že režisér Andrej Kiryuščenko se s touto tvorbou vyrovnal.

Neočekávaná byla volba herců. Role Gitela skvěle hrála Tatiana Arntgoltsová a Jerry byl pozoruhodně zastoupen Grigory Antipenkem. Nová role odhalila pozoruhodné talenty. Grigory ve své roli aktivně používal výrazy a gesta na obličeji, což výrazně odlišovalo jeho hru od Safonovova více zdrženlivé hry. Jerry v Gregori byl mnohem citovější. Upřímně řečeno, porovnání hry dvou herců není zcela správné. Každý má své vlastní charisma. A hra "Dva na houpačce" nemůže být navzájem podobná, stanovená různými kreativními kolektivy.

Odpovědi i těch diváků, kteří navštívili nejen premiéru, ale i pozdější inscenace jednoho divadla, jsou odlišné. Publikum tvrdí, že stejná odpověď zní úplně jinak. Zkušenost herců je pokryta pokaždé, drsnosti a drobné nepřesnosti zmizí.

Pole pro kreativitu

Mnoho diváků předtím, než šli do divadla, četlo hru a sledovalo starý americký muzikál "Dva na houpačce". Přehledy výkonnosti získaly to nejlepší. Diváci jednoznačně uznali, že herci i režisér vykonali velmi skvělou práci. V obou verzích byly herci oba snadné a obtížné současně. Je to těžké, protože zbývalo ani jeden videozáznam, ať už z nácviků, nebo z představení minulosti, nebyla žádná podpora. Na druhou stranu je to velký plus, existuje možnost kreativity. Každý z herců ukázal hrdinu, který si představoval. Hrál jako srdce.

Od série až po velký pódium

Role hrát v hře "Dva na houpačce" Arntgolts, recenze získali vynikající. Tatiana byla velmi organická: poslední scéna, kde vzlyká a hází telefon, nenechala diváka lhostejný. Během tohoto rozlučného rozhovoru mnozí muži v hale otřeli slzami.

Hra "Dva na houpačce" byla přijata nejen od moskevských divadelníků, ale také od obyvatel různých měst Ruska i ze zahraničí.

Jerry a Gitel v představení Antipenka a Arntgoltsu hodně projížděli a ve všech městech se konaly plné vystoupení. Díky těmto rolám se jim podařilo zbavit štítku "herec mýdlové opery" a získat lásku nového, mnohem většího publika.

Co říká Petr?

Nejen Moskva divadla dávají skutečné svátek pocitů publiku, kdo přišel do hry "dva na houpačce." Recenze "Přístřešek komika" dostal docela zdrženlivý, aby odpovídal chladnému klimatu Petrohradu. Režisér Veniamin Felshtinsky interpretoval slavný hudební text Broadway svým vlastním způsobem. To ale nebránilo tomu, aby výkon získal zasloužené ocenění.

Elena Kalinina v roli Gitela a Olega Fedorova a dříve Dmitrije Vorobyova dosáhla velkého úspěchu na jevišti Petrohradského divadla "Útulky komika". Poprvé byl představení představen veřejnosti v roce 2004 a od té doby prošel 150krát. Stojí za zmínku, že produkce této hry tímto režisérem získala ocenění Golden Sofit v nominaci "Nejlepší herecký soubor" a v roce 2007 se stala účastníkem petrohradské divadelní sezóny v Praze. A ačkoli přehlídka "Dva na houpačích" "Přístřešek komika" nebyla tak početná jako představení v moskevských divadlech, diváci Petrohradu si tuto hru milovali. Sály jsou vždy plné, herci nemají dovoleno opustit jeviště po dlouhou dobu, odměnou s potleskem potlesku.

Díky tak talentovaným hercům a režisérům nadále žije umění pokryteckého života. A bez ohledu na to, co říkají, jít do divadla, žít s herci, opravdové emoce nikdy nevyvstanou toto umění z našich životů.