Divadelní příběhy v Moskvě. příběhy v Petrohradě loutkového divadla

Divadelní příběhy na Moskovsky Prospect, 121, představil první výstavu v roce 1944, dne 31. prosince, kdy došlo Velké vlastenecké války v nově osvobozené od blokády Leningradu. Od té doby se silvestrovskou divadlo slaví narozeniny.

tři víly

Vyčerpaná válkou a zapomněl, jak se smát děti potřebují pozitivních emocí a radosti. Tři Leningrad herečka, kteří se vrátili z války, pochopit a cítit ho celým svým srdcem, takže v neuvěřitelně obtížných podmínkách, které uspořádala loutku tale divadlo. Jedná se o tři čarodějnice: Chernyak Kateřina - první ředitel a divadelní režisér, Elena a Olga Gilodo Lyandzberg - herečka.

Divadlo získal na síle a rozšířen v letech po válce, ačkoli status státu, mu bylo 12 let, a přitom žil jen nadšení a kreativity tvůrců. Teprve v roce 1956 byl uveden na zkušebně na Vladimirsky Prospekt 12, ale bez hlediště, takže loutkové pohádka divadlo i nadále pohybovat z místa na místo, aby byly známy svými výkony a byli úspěšní nejen v Leningradské oblasti a samotné město, ale také v ostatní města.

Nová etapa v životě divadla

V roce 1970 se souborem vedená zkušeným ředitel loutkáře Yuri Eliseev. Spolu s umělcem Nelly Polyakova, který byl vyzván, aby spolupracovaly, on vytvořil řadu zajímavých vystoupení, které byly úspěšné a byly uznány jak v naší republice i v zahraničí.

Ve stejné době začal svou práci v divadle režisér Nikolaj Borovkov. S jeho příchodem se stále více zahraničních zájezdů na divadlo pro zobrazení pohádek pro děti v různých zemích, rovněž nastavení začala zúčastnit a vyhrát ocenění na mezinárodní úrovni slavnosti.

Divadelní příběhy na Moskovsky Prospect

Hlavní událostí v životě divadla se konal v listopadu 1986 (22 čísel), když se konečně dostal svůj vlastní dům s jevištěm, zkušebny a hlediště. A organizoval a inspirovaný výstavby budovy Georgij Nikolajevič Turaev - divadelního režiséra od roku 1965 do roku 1987. Architekti a autoři projektu jsou T. J. Razin, IP Kondratiev V. V. Ivanov.

A teď, 12 let po položení základního kamene divadelní příběhů o Moskovsky Avenue otevřel své dveře pro milovníky mladé umění.

Divadlo souborem dnes

Umělecký ředitel a generální ředitel divadla dnes - Igor Ignatiev. Do značné míry změnily samy představovat vystoupení, od malých „exit“ na velkých stacionárních využívá moderní výtvarnými technikami se zvukovými a světelnými efekty.

Divadelníci - Polyakova Nelli, Ignateva Anna - jsou autory panenky, kostýmy, scénografie. S talentem a tvůrčí individuality vzájemně se doplňujícím způsobem, že vytvoří a vyplní divy pohádkově krásného světa divadla.

Divadelní příběhy na Moskovsky Prospect inspiruje a prohřívá ve stěnách divadelního souboru skládající se z 20 herců, téměř všichni z nich jsou student a vítěz divadelních ocenění a soutěží. Mezi nimi jsou vzácní umělci v Rusku: Emilia Kulikova Ludmila Blagoev, Polina Semenova, Valentin Morozov a další.

vyznamenání

Touha divadla k pohybu vpřed a nepřestávejte ve výrobě zajímavých představení všimnout kritiky. V důsledku této pozornosti věnované divadla více než jednou nominován a získal vítězství v soutěži o divadelní cenu. Představení „Louskáček a myší král“ byla oceněna jako „Zlatá maska“ a Státní cena Ruska dostal režisér a výtvarník výkony, Igor a Anna Ignatiev.

Divadelní příběhy u bran Moskvy a cestoval festivalech v mnoha zemích: Finsko, Španělsko, Turecko, Egypt, Německo, Kuvajt a další. Na jevišti divadla hostuje panenky Německo, Bulharsko, Jugoslávie.

Festivaly a zájezdy nejsou rozptylovat vypravěčů a Artists-kouzelníky z vytváření nových sestav a panenky. Každoročně příběh divadlo (St. Petersburg) happy premiéry své diváky s neobvyklou interpretaci klasických scén, nové světlé dekorace a pohádkových postav produkce zasít v srdcích mladých Petrohradu krásy a harmonie, snaze o dobro.

Události v hale

Fantastická atmosféra obklopí diváka ihned, jakmile má čas k překročení hranice budovy. Splňuje dobrou vílu, obklopený fantastickými zvířaty. St. Petersburg loutkové divadlo, vedle své hlavní činnosti, kterou pořádá různé aktivity v hale k publiku před představením a během přestávky neunikl:

- Učitelé College Studenti naučit děti umění origami, obruby, pletení na prstech, dovednost výrobě hadrové panenky, výkresu. To je v sobotu hrát, který začíná v 14 hodin.

- V neděli zároveň tvůrčí setkání s mladými diváky začínající umělce i herce. Mluví se o sebe a své myšlenky, stejně jako prokázat své vlastní dílny.

- Během víkendu všichni zasadit velkou akvagrimm.

- Mimo jiné organizuje výlety po prezentaci, která odhaluje všechna tajemství zrodu hry v divadelní budovy: kluci seznámit s prací make-up umělců, malířů, rekvizit a všechny ty, kteří se neuskuteční bez setkání diváka s krásný. Diváci mluvit o procesu vytváření výkonu, je zasvěcen do tajemství výroby dekorací a panenky.

- Během přestávky nebo po prezentaci, můžete osvěžit návštěvou bufet, kde si také můžete oslavit svátky pro děti - od narození až do ukončení studia.

ceny vstupenek

Vstupenky nákup na loutkové divadelní představení v týdnu může být 250 rublů, a o víkendu - od 300 Prohlídka muzea stojí 250 rublů, je třeba provést předběžnou registraci po telefonu. Pro ty, kteří se zúčastnili představení, prohlídka cena je 150 rublů.

repertoár

Po celá desetiletí se společnost zdokonalovala každý jeho výrok, tak má obrovský repertoár zavazadla. Je určen pro různé věkové skupiny. Představení pro nejmenší milovníky umění (od 3-4 let) jsou například obraz „Pup-tuláka“, která vypráví o tom, co se může stát vyhazovač. Jedná se o druh a naivní pohádka, a určitě ocení dítě, stejně jako „Máša a medvěd.“ Tato inscenace době obsazena ne více než 50 minut.

Děti od 5 let budou nadšeni, „Thumbelina“, „Čaroděj ze země Oz,“ komedie „Kočka a myš“ fraška „hrbáče koně“. Také můžete vidět výrobu „Modrovous“ Sharlya Perro „Z přístavu Liverpool“ od Rudyarda Kiplinga, fantastickým výrobu „zelené krve“, „Příběh Ivan-průšvih“, založený na folklóru.

Junior studenty středních škol, kteří potřebují výkony vážněji, můžete vidět „černá slepice“ - Petrohrad skutečný příběh, hru „Malý Longnose“ na pohádce o Hauff, „Jeřáby peří“ - japonské přísloví. Od roku 2013, repertoár divadla přišla hru „Elyon Version 2.0.“ - to je fascinující příběh o dobrodružstvích patnácti mladých lidí, kteří uložené cizí planetě Elyon. To bylo obýváno různými tvory, jako skřítci, trolové, trpaslíků, skřetů a dalších, které spojily své síly proti zlé příšery.

Kromě je muzikál „sendvič král“, který je založený na verších anglických básníků, a „Circus“ - loutkové show o cirkusu.

Svět panenek, bezesporu, nejpodobnější děti, které sní na základě nejmenších obrazů, a dát jasný přehled o svých románových hrdinů pohádek. Ale také přijít spolu s dětmi dospělých může na chvíli cítit jako děti a vychutnat kouzlo pohádek, sledoval se zatajeným dechem o osud hrdiny.