Umění a zábavaDivadlo

Choreograf - kdo to je? Slavní choreografové světa

Choreograf - ředitel této tanečních čísel koncerty, baletní představení, tanečních scén v hudebních a dramatických představení, ředitel tanečního souboru a tanečníci ze skupinky. To je člověk, který přijde s a ztělesňuje obrazy života postav, jejich pohyby, plastu, zvolí hudební materiál, a také určuje, jaká by měla být lehká, make-up, kostýmy, kulisy.

choreograf

Rozsah, ve kterém silný emocionální dopad bude tančit číslo v choreografii scény v hudební a dramatické divadlo nebo celý baletní představení zcela závisí na tom, jak krásně a přesně organizovaný pohyb a vzájemné působení tanečníků a tanečnic z výraznosti a originalitu jejich pohybu, jak spojily své tanec s hudebním materiálem, se osvětlení scény, kostýmů a make-up - to vše dohromady vytváří jednotný obraz celé akce. Choreograf - to je člověk, který je jeho tvůrcem. Musí znát všechna pravidla a složitosti oboru baletu, jeho historii, vytvořit takové tance, které budou zajímavé sledovat publikum a tanečníci provádět. Ředitel musí mít znalosti, zkušenosti a organizátor funkce, mají bohatou představivost, fantazii, být originální svými nápady, mají talent být hudbu, pochopit hudbu, mají smysl pro rytmus, aby mohli vyjádřit emoce pomocí plastické hmoty - z těchto složek, a rozvíjí umění choreograf. Je-li toto vše v arzenálu hlavě, bude jeho výroba bude úspěch s veřejností a kritiky.

Slovo „choreograf“ v překladu do ruských znamená „taneční mistr“. Tato profese je složitá a je nutné dát hodně práce a úsilí, a to jak fyzické a morální. Produkce by měla ukázat všechny účinkující z jejich strany, aby vysvětlil, jaké emoce, které je třeba vyjádřit v plastu a výrazy obličeje. Složitost tohoto díla také v tom, že tanec scénář nemůže být napsáno na papíře, choreograf má, aby ji udrželi ve vaší hlavě a ukázat umělců, které se naučili jejich stranu. tanečníci seznámení s rolí probíhá přímo na zkouškách, zatímco aktéři dramatu a muzikálu mít možnost předem získat textové a hudební materiál. Choreograf musí zveřejnit obsah vykonavatele své role, ukazovat mu, že je to nutné a jak k tanci. A ředitel expresivní umělce bude demonstrovat svou myšlenku, tím rychleji a snadněji se plánují třeba chápat a asimilovány.

Problémem je také choreografem je vybudovat tanec nebo celý výkon tak, aby se udržet a zvýšit zájem publika. Na svých vlastních tanečních pohybů - je to jen mechanický pohyb, svazek klíčů, které neříkají publikum, které jen ukazují flexibilitu těla umělce, a oni říkají, že jsou pouze v případě, že ředitel vyplní své myšlenky a pocity a pomoci umělce investovat do nich více a jeho duše. V mnoha ohledech to bude záviset na výkonnosti a úspěšnosti celé délce svého „života“ na jevišti. Úplně první umělec tance baletní mistr sám, protože on musí nejprve prokázat účinkující z jejich strany.

Choreografů minulost a současnost

Slavní choreografové z Ruska a světového 19. a 20. století:

  • Maria Petipy, který udělal obrovský a neocenitelný přínos pro ruský balet;
  • Jose Mendes - byl ředitelem mnoha slavných divadel na světě, včetně Velkého divadla v Moskvě;
  • Filippo Taglioni;
  • Jules Zhozef Perro - jeden z nejjasnějších zástupci „romantického baletu“;
  • Gaetano Dzhoyya - Zástupce italské horeodramy;
  • Dzhordzh Balanchin - znamenal počátek amerického baletu i moderního baletu neoklasicistní, věřil, že plot by měl být vyjádřen výhradně prostřednictvím těl tanečníků a svěží krajinou a kostýmů - je to příliš mnoho;
  • Mikhail Baryshnikov - udělal velký přínos pro svět umění baletu;
  • Moris Bezhar - jeden z nejskvělejších choreografů 20. století;
  • Maris Liepa;
  • Per Lakott - zabývající se obnovou dávné choreografie;
  • Igor Mojsejev - tvůrce první profesionální soubor v Rusku v populárním žánru;
  • Vaslav Nijinsky - byla inovátorem v oblasti choreografie;
  • Rudolf Nureyev;
  • Alexei Ratmanskij.

Současní choreografů světa:

  • Zherom Bel - zástupce Škola současného baletu;
  • Nacho Duato ;
  • Irzhi Kilian;
  • Anzhelen Prelzhokazh - brilantní zástupce nového francouzského tance.

Ruští choreografů 21. století:

  • Boris Eifman - tvůrcem vlastního divadla;
  • Alla Sigalova;
  • Ljudmila Semenyaka;
  • Maja Plisecká;
  • Gediminas Tarand;
  • Jevgenij Panfilov - tvůrce jeho baletu, nadšenec v žánru volný tanec.

Všechny tyto ruské baletní mistři jsou velmi známé nejen u nás, ale i v zahraničí.

Maria Petipy

Francouzský a ruský choreograf, který zanechal obrovské dědictví. Od roku 1847 se připojil k choreografa na Mariinského divadla v Petrohradě a Velkého divadla v Moskvě, na pozvání ruského císaře. V roce 1894 se stal občanem Ruské říše. Byl ředitelem obrovského množství baletů, jako je „Giselle“, „Esmeralda“, „Korzár“, „faraonova dcera“, „Don Quijote“, „Bajadéra“, „Sen noci svatojánské“, „Dcera Marie Sněžné“, „Robert ďábel „a mnoho dalších. a kol.

Roland Petit

Existuje dobře známý choreografů, které jsou považovány za klasiku baletu 20. století. Mezi nimi je jedním z významných osobností - A Roland Petit. V roce 1945 vytvořil svou vlastní baletní soubor v Paříži, který byl nazýván „Ballet Champs-Elysees.“ O rok později, on dělal slavnou hru „Mladík a smrti“ na hudbu JS Bach, který vstoupil do klasiky světového umění. V roce 1948, Roland Petit baletní společnost založila novou s názvem „Ballet Paříže.“ V 50. letech byl ředitelem tance pro několik filmů. V roce 1965 nastudoval v Paříži, legendární balet „Notre Dame de Paris“, ve kterém on sám hrál roli hrbáč Quasimodo, v roce 2003, se provádí tuto výrobu v Rusku - ve Velkém divadle, kde strana ošklivé vyzvánění tančil Nikolay Tsiskaridze.

Gediminas Tarand

Další slavný choreograf na světě - to Gediminas Tarand. Po absolvování baletní škole ve Voroněži byl sólistou Velkého divadla v Moskvě. V roce 1994 založil „císařský ruský balet“, který mu dal celosvětovou slávu. Od roku 2012, on je vůdce a spoluzakladatel fondu „Pomoc pro kreativní vzdělávání,“ President Ballet Festival „Grand Pas“. Gediminas Tarand má titul ctěná umělec Ruska.

Boris Eifman

Světlý, moderní, originální, choreograf - je Boris Eifman. Je zakladatelem vlastního baletního divadla. To má různé tituly a ocenění v oblasti umění. Jeho první produkce začala v roce 1960, „Life Forward“ na skladatelovy hudby DB Kabalevsky a „Icarus“ hudbu Vladimíra Arzumanova a Černova. Boris Eifman sláva jako choreograf přinesl baletu „Firebird“ v hudbě skladatelova IF Stravinského. Spravuje vlastní divadlo od roku 1977. Productions Borisa Eyfmana vždy originální, jsou inovativní, jsou kombinovány s akademickými, bespuantovaya a moderní choreografie ve stylu rocku. Každoročně se souborem jede na turné v Americe. Jeho repertoár zahrnuje klasické balety, děti, stejně jako rock-baletů.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 cs.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.