Overtone - co je v hudební koncepci

Chcete-li pochopit pojem slova, jako je tón, musíte nejprve poslouchat nebo zpívat, neboť to je další zvuk nebo zvuk, který je nad základním tónem, zpívaný hlasem nebo hraný na nějakém hudebním nástroji. Hudební výraz, který je nádech, je jakousi ornamentem přirozeného přírodního zvuku.

Historie klasifikace podtónů

V Evropě nikdo nevěnoval pozornost dodatečným zvukům, které byly na hudebních nástrojích extrahovány. Ale všichni dobře věděli, že slyšeli další zvuky. Tento zvuk je tón , co je a jak je určen, zkusme to na to přijít.

Jednou se klasifikace podtržení řešila profesorem Keizerlingem a jeho studentem Ralphem Rowingem, který dokonce předčil svého učitele a zlepšil pojetí podtónů. Při tom dokonce napsal hudbu založenou na této jedinečné škále.

Harmonické a neharmonické podněty

Jistě, mnozí vědí, že existují zvuky, které způsobují pozitivní nebo negativní emoce. Zde jsou to podtóny. Předpokládá se, že nejmenší zvuky typu "hum" se týkají "špatných" zvuků. Ale zvonění a zvuky, které jsou v horní oblasti, působí na člověka uklidňující. Pak zvážte zvuk - jaký druh zvuku a jak to ovlivňuje člověka.

Overtony nelze představit bez dalších termínů. To platí pro jejich odrůdy. Význam slova "overtone" je obecný a zahrnuje dvě hlavní kategorie, nad kterými jsou klasifikovány podtóny.

Existuje také taková věc, jako je harmonický zvuk. Co je to, je třeba pochopit. Ve světě hudby a studium zvukových vibrací ve fyzice harmonických podnětů je obvyklé volat další zvuky horního rozsahu, jehož frekvence je násobkem základní frekvence. Společný zvuk v hudební teorii se nazývá harmonický.

V některých případech frekvence vibrací nadměrného tónu může překročit hranice multiplicity základním tónem. Zde se uplatňuje koncept neharmonického tónu. Co to je? Ve skutečnosti je to příliš velký rozdíl v zvuku hlavních a sekundárních zvuků, které mohou nastat např. Při vibračních masivních řetězcích.

Nejoblíbenější v hudebním smyslu jsou harmonické podtexty, jejichž rozmanitost je vyjádřena pravidelnými a nepravidelnými frakcemi. Druhá možnost se používá u přístrojů bez specifického tónu, například u bubnů. Zde také musíte zvážit amplitudu zvuku, který je často zaměňován s hlasitostí, frekvencí vibrací a rezonancí.

Význam podnětů v hudbě

Použití melodií v hudebním plánu je obtížné přeceňovat. Vskutku díky nim můžete pozorovat širokou škálu nástrojů timbres. Pokud všechny zvuky na hudebním nástroji neměly podtón, jednoduše bychom je nerozlišovali. Každý zvuk by byl podobný jeden druhému. Je zřejmé, že emocionálně takové zvuky nezpůsobí žádné morální uspokojení.

Z hudebního hlediska to odpovídá na otázku: na to, že to dokážete, můžete dát spoustu živých příkladů, jak to zvonění zdobí zvuk nástroje. Takže kytaristé velmi často používají triky hry, nazývané umělé flajulety. Kromě toho, pokud je takový zvuk extrahován na kytaru pomocí efektů, jako je Fuzz, Drive nebo Overdrive, jsou výrazně vylepšeny tóny. Kromě toho mohou být různé tóny získány extrahováním vlnkovek na různých úsecích krku.

Pokud vezmeme historii, pak se v staré Číně daly zvláštní podtóny zvláštní přednost. Číňané velmi opatrně ošetřovali ladění hudebních nástrojů a zvukové produkce. V zásadě neměli koncept tónů, ale cítili vznikající harmonii na čistě intuitivní úrovni.

Role podnětů v tuningových nástrojích

Zvláštní tón je velmi důležitý pro ladění nástrojů. Samozřejmě můžete použít speciální zařízení, tzv. Tunery. Tentýž profesionální ladiči klavíru je však nikdy nepoužívají, protože se spoléhají pouze na své vlastní uši. Když ladí, vnímají slyšením rozdílu, z něhož zazní několik strun, když je udeřeno kladivkem.

V dolních registrech jsou na každém klíči dva řetězce. V horní oktávě - tři. Lze si jen představit, jak jemné vnímání zvuku by mělo být v tuneru, aby bylo možné slyšet jemný rozdíl v amplitudě a znějícím podtextu.

Totéž lze říci o profesionálních kytaristách, kteří používají techniku vytváření nástroje založeného na porovnávání přírodních flajoletů, extrahovaných na sousedních strunách (obvykle na pátém pražci).

Vokální podtext

Podtón hlasu, stejně jako podtón získaný na hudebních nástrojích, hrají jednu z klíčových rolí při přenosu všech emočních vokálních tónů. To je pochopitelné. Koneckonců, lidský hlas je nejzajímavějším nástrojem přírodního původu. A nepodléhá úpravě. Zde se musíte dozvědět, jak ji používat s pomocí různých zpěvových technik.

Pravděpodobně mnozí z nás věnovali pozornost silnému vibracím hlasu operních zpěváků. Právě v tomto okamžiku lze slyšet další harmonické podtóny. Pouze s vokály musíte být velmi opatrní, protože pokud je hlas nesprávně uveden, může dojít k situaci, kdy bude znít poněkud falešně. Abyste tomu zabránili, můžete použít spoustu technik pro výuku zpěvu. A strávit to bude mít více než jeden měsíc nebo rok. Ale když se to člověk naučí, poslech jeho vystoupení písně bude opravdovým potěšením, ze kterého duch zachytí.