"Dívka na kouli", obrázek Picasso: historie stvoření a spiknutí

V Puškinově muzeu v Moskvě je mnoho nádherných obrazů, které ohromí představu skutečných znalců umění a jednoduchých exkurzistů. Umělci Monet, Renoir, Van Gogh, Chagall - tyto názvy navždy vstoupily do pokladnice světového malířství. A "Dívka na kuličce" (obraz Picassa) je jednou z těch skvělých děl, před nimiž lze strávit hodiny nečinným sledováním, užívat si magické hry barvy a světla, úžasné dovednosti velkého umělce. Tento obraz je jako pohádka, ve které chce člověk věřit, i přes všechny globální obtíže lidské existence.

"Růžové" období

Každé dílo velkého umělce má svou vlastní historii. Tento obrázek není výjimkou. Mladý Pablo Picasso, usazený na počátku minulého století v Paříži, pochopil svět bohemia. Ve svém špatném uměleckém studiu v zimě dokonce voda zmrzla - byla tak chladná. A v Montmartru byla elektřina často odříznuta. Ale na dveřích dílny se objevil nápis "Místo setkávání básníků", které příjemné oko. Svět bohem, odmítnutý městy, pevně vstoupí do života Pabla Picassa. Téma příbuzenství a univerzální vztahy - v malbě umělce v tomto období. Hlavní postavy, hrdinové obrazů - blázniví umělci z cirkusu, komici, umělci a tanečníci, kteří na rozdíl od veřejného vkusu upoutali pozornost mladého talentu, vyvolali v něm skutečný zájem a zájem.

"Dívka na míč", obraz Picassa

V té době (1905) umělec často chtěl vybrat nejčastější předměty pro své dílo. Hrdinové tohoto malířství - blázniví akrobati - zachycují představivost Pabla Picassa: dívka na kuličce, křehká a něžná, sportovec, který ztělesňuje maskulinitu a spolehlivost. Ale autor nejen kopíruje život. Obnovuje to svým uměním, dovedností. Práce "Dívka na kouli" (obraz Picassa z "růžového" období) je živým příkladem toho! Zdá se, že vidíme sny, lásku, oddanost a něhu, sílu a odvahu. Nutnost k sobě navzájem, protože práce putování cirkusu je nebezpečná a není snadná, ale dostanou za ni pittance.

Malování Pablo Picasso "Dívka na míč": spiknutí

Na plátně se nachází dospělý mužský akrobat a křehká dívka, která elegantně vyvažuje míč. Je to v kontrastu mezi těmito dvěma postavami, jejich plasty a masivností, půvabem a silou, že řada kritiků vidí chuť díla. Téma přátelství, vnitřní komunity a vzájemná pomoc je také viditelná v práci. Umělec přitahuje jazyk kontrastů a plastů, což přispívá k vytváření harmonie v kompozici obrazu. Koneckonců, pokud si na okamžik představujete jen vyváženou dívku, pak bez tiché podpory sedícího cirkusu okamžitě ztratí rovnováhu tím, že se zbalí z míče. Noha člověka ohnutého v pravém úhlu je vnímána obrazně, jako jistá podpora křehké postavy dívky.

Veškerá magie, která proniká dílem velkého mistra, je založena na magii osvětlení, na konzistenci barev a na přesnosti mozků. Jako by figurky neměly smysl pro omezení a prostor plátna je rozšířen a naplněn vzduchem. Současně autor také používá hrubnutí struktury malby, reversal styl, který se projevoval v předchozích letech.

I přes zdánlivou hrubost obrazu se práce vyznačuje světlem a jemnou náladou popsanou růžovými a modrými tóny s odstíny popela. Tyto tóny zvyšují dojem romantické reality života.

Dějiny obrazu po psaní

Je známo, že Pablo Picasso v roce 1906 byl potěšen, když sběratel Vollar koupil od něj již 30 obrazů za pouhých dva tisíce franků. Poté bylo plátno také ve sbírce slavného Gertrude Steina a ve shromáždění Kanweiler. Průmyslový sběratel a filantrop Morozov ji koupili již v roce 1913 za 16 tisíc. Takže "Dívka na kouli", obraz Picassa, byla v Rusku, kde je stále v Puškinově muzeu.