Co je to cirkus? Cirkusové umění. cirkusoví umělci

Každé dítě ví, co cirkus - je smích, zábava, klaun, inteligentní zvířata, žongléři a akrobati agilní. Ale jen málokdo dospělých může vysvětlit, jaké jsou znaky cirkusu jako umělecká forma. Koneckonců, jsme se často přítomen jako fascinující podívaná, show. Ve skutečnosti, cirkusoví umělci celý život zvládnout nejen zručnost, ale také umění - schopnost zprostředkovat emoce a způsobit estetické cítění publika.

Vzhled cirkusu

Jméno „Circus“ pochází z římských oválných oblastech, v nichž existují různé lidové slavnosti, soutěže, ukázat show. V těch dnech, Římani milovali se dívat na lidi soutěžit v síle, hbitosti a různé dovednosti. A tam byl zvláštní druh podívané, která se dnes nazývá cirkus. Ale jak víme, a milovat, to bylo jen v 18. století. Speciální kruhové budově zobrazit umění a akrobatické džigitovka byla postavena v Paříži. Později, Italové zvedl tuto myšlenku a přidal do programu prezentačních místností se zvířaty a mimů. Co je to cirkus v Rusku bude vědět, na konci 18. století. V roce 1764, v Moskvě na turné navštívil anglickou jezdce, a tato show byl začátek otevření několika stacionárních cirkusů. V polovině 19. století v mnoha ruských městech byly postaveny takové platformy. Postupně se rozšířil rozsah přehlídky, tvořil tradiční program a vyvíjel cirkus povolání. Moderní cirkus - je komplexní syntézou brýle průmyslu, umění a řízení technologií.

Cirkus jako umělecká forma

Počátky cirkusu výzkumníků vidět ve starých soutěžích v sílu a hbitost. Byl vytvořen jako způsob, jak demonstrovat speciální schopnosti, které často nemají praktické využití. Odborníci popisující cirkus jako umění, především dávat pozor na nedostatek jakéhokoli dopadu umělců v akci. Oni si nekonkurují, vyhrál ocenění, a to vám umožní vidět možnosti lidské zkušenosti a zároveň esteticky. Mezi hlavní výrazové prostředky cirkusového umění - trik, je určen pro je evokovat emoce z publika smích, překvapení, strachu, radosti. To vše cirkus mají společné s jinými druhy umění předvádění: divadlo, kino. V aréně člověka ukazuje schopnost přírody k metamorfóze, pouze předmětem těchto transformací nejsou vyrobeny z kamene, hlíny nebo barvou, ale člověk sám. Pracuje v souladu se zákony podivínů, která vykazovala nejvyšší lidský potenciál. Základní estetické kategorie cirkusové umění jsou: repríza, počet trik, nejdůležitějším úkolem, výstřednost.

cirkus zařízení

Pro speciální techniky musí být zvláštní prostor. Cirkus není jen budova kruhový tvar a složitou strukturu s mnoha příležitostmi. Cirkus arena - srdce webu. Tradičně je kulatý tvar, asi 13 metrů v průměru. Z amfiteátr stoupá o místech diváky. Moderní, stacionární cirkusy často existuje několik areálů pro různé druhy zobrazení: kůň, iluze, lehké, ledu a vody. Ale arena - to je jen viditelnou částí cirkusu. V zákulisí, tam je soubor místností: šatny, zkušebny, míst pro chov zvířat, kostým. technické služby rovněž hrají významnou roli při stavbě divadla: světlo, montážní hardware, ozdoby, závěsy - to vše je skutečnost, že divák viděl neobvyklý a komplexní výkon.

cirkus profese

Slyšení na otázku „Co je to cirkus,“ vzpomněli jsme si na lidi různých profesí. Každý z nich vyžaduje zvláštní dovednosti umělce a je speciální umění, se svými vlastními zákony, tajemství a tradice. Klasický cirkus Program včetně prezentací různých subjektů, které mohou být klasifikovány podle hlavních výrazových prostředků a materiálů. Takže, tam jsou lidé, kteří pracují se zvířaty - je to trenéři s lidským tělem - kejklíři, provazochodců, gymnastky, provaze chodítka. K dispozici je také speciální profese, který se nachází na křižovatce a řemesel a technologií - je iluzionistkami. Vyšší úrovně v hierarchii držet profesionální cirkusové klauny, kteří kombinují působící přehrávání, pantomimu, šaškování. Ale cirkusoví umělci nemůže fungovat bez divadelních účastníků, kteří se na poskytování různých služeb a asistentů.

kejklíři

Jak vyplývá z názvu povolání jasno, žongléři se poprvé objevil ve Francii. Slovo znamená doslova „poteshnik“. Zpočátku lidé z této profese zpívali, tančili na tržištích a veletrzích. Ale jako činnost žonglování objevily ve starověkém Egyptě. Obratný manipulace s mnoha objektů fascinovala diváky, což překvapení a potěšení. Dnes vzácné cirkus bez těchto subjektů, jejich výkony se staly nepostradatelnou součástí cirkusového umění. V jeho prostorách kejklíři překvapil publikum tím, že hodí do vzduchu spoustu různých předmětů, stejně jako použití equilibristics, komických a akrobatických prvků, které komplikují trik. Žonglování je dvojice a sólo umělci nejsou jen házet a objekty chytit, mohou současně otočit rytmicky střídají, hází partnera. Žonglování rytmus dělá publikum nedívá sledovat stoupající objekty a herec agility jim dává pocit euforie.

ekvilibristů

Dalším umělcem, bez nichž není možné představit cirkusu, žonglér. Tento žánr cirkusového umění je postaven na lidské schopnosti udržet rovnováhu na nestabilním povrchu. Tradičně provazochodců provádět různé pohyby na lanech, koule, válec. Často herec v sobě spojuje schopnost udržet rovnováhu s akrobatických, komických úkonů a žonglování. Dokonce i ve staré Číně byly velmi populární reprezentace lana. V mnoha kulturách světa, lidé jsou často zábavné vystoupení provaze chodítka. Tam jsou některé varianty tohoto žánru, jako představení na míč, na drát na cívkách, na schodech, na hrazdě (matně žebříku), jednokolce.

iluzionistkami

Kouzelníci a iluzionistkami - zástupci této profese, oslavil cirkus. Základem tohoto žánru byl kejkle. Mezi umělci, kteří byli schopni vytvořit magickou manipulaci s různými předměty, například karty byly povinné účastníci středověkých veletrhů. Moderní iluzionistkami kromě schopnost dělat úžasné pohyby rukama, používat různé technické triky k oklamání publikum. Mezi kejklíři jsou skutečné osobnosti, jejichž jména jsou předávány z generace na generaci. Patří mezi ně Illusionists Garri Gudini Alessandro Cagliostro, rodina Kio, Uri Geller, Davida Copperfielda.

klaunovství

Zeptejte se kteréhokoliv dítě, co cirkus, a dostat odpověď: je to klauni. Řemeslníci, kteří pracují v této roli se stala skutečným symbolem cirkusu, bez vyjádření nemožný. Začít kariéru byl položen v Ústavu vtipkování, jako šašci u soudu se skládala ze všech panovníků. Jejich úkolem bylo nejen zábavu, ale také zesměšňovat zlozvyky, šašek, klaun, mohl říct pravdu kdokoli. klaun umění často není postavena na humoru a ironie a groteskní vtipkování. Přehnané styl hry se vrací k tradicím budky prezentací na veletrzích. Klaun by měly nejen smát, ale také zesměšňovat, ale její provedení by nemělo být krutá nebo urážlivé. Klauni často se objeví v párech, kde jsou role jasně definovány. V italském divadle tyto role byly přiřazeny Pierrot a Harlequin, v ruské tradici, to Auburn (podvodník a podvodník) a bílý (důležité prim gentleman) klauni. Mezi nimi neustále dochází ke konfliktům, které jsou vtipné scény, které jsou vyplněny pauzou v prezentaci. Cirkusový svět je, že klauni - je uměleckou elitou. Často jsou ve svých představeních zahrnovat prvky žonglování, akrobacie, zkrocení, pantomimy. Mezi nimi jsou skutečné, největší herci. Nejznámější jsou klauni MN Rumyantsev (tužka), Vladimir Polunin, Yuri Nikulin a M. Shuydin, pracují společně, Yengibarov L., M. Marceau, O. Popov. Jakýkoliv cirkusové show můžete uložit klauna, který se na scéně objeví vždy, když je pauza v programu.

trenéři

Je nemožné cirkusu bez zvířat a živočišných trenéry. V současné době na celém světě vlnu protestů proti tomuto druhu umění, protože to je věřil, že trenéři týrání zvířat. Ale to není tento případ. Ve skutečnosti, umění je schopnost navázat kontakt s zvíře, je to psychologie, odvaha, nebezpečí. Skutečně profesionální nikdy nebude mučit své svěřence. Proto zkrocení a patří do žánru cirkusového umění. Tradičně, psi se objeví v aréně, kůň, velkých šelem, slony, ptáky, mořských živočichů. Nejznámější trenéři lze nazvat Durovs dynastie Zapashny, Bagdasarov a M. Nazarov a I. Bugrimova.