Aforismy Ranevskoy Fainy Georgievny ženy, muži, o životě ao sobě

Kolik mít talent, prakticky bez hrát hlavní role, procházet jeden z nejlepších hereček v jejím věku? Tragikomický herečka, nehrál svou nejdůležitější roli. Byla odsouzena k osamělosti, protože jeho talent.

Aforismy Ranevskaya překvapivě populární frekvence citací „značku“ výrazů, jsou závidět každý spisovatel. Divadlo je vnímán jako jedinečné a oddělené světě. Byla naprosto v lásce s ním. Je zřejmé, že tito lidé mají umění a je držen.

Její pravé jméno Faina Girshevna Feldman. Její otec zavolal Hirsch Haimovich Feldman a jeho matka - Mielke Rafailovna Zagovaylova. Pseudonym „Ranevskaya“ dívka přijde s jen dvacet let později. Dívka se narodila 27.08.1896 v rodině průmyslníka Taganrog na křižovatce stříbrné a železné doby. Její duše stoprocentně vlastněná Puškin století. A ona byla předurčena jít jasné a tragické osamělost mu stojí v cestě. To je o tom - výmluvné rčení o životě, sdělil sama.

Dětství, dospívání

Ráz dívek se projevuje ještě na střední škole. Ona rozhodně odmítl navštívit mariánský tělocvičny, protože studium exaktních věd. Ale ochotně věnovat mnoho času s literaturou, zpěv. Faina Ranevskaya v mládí už fatální idealista. Při pohledu do budoucna, můžeme říci, že to je ono, a zůstal po celý život. Pak taktní rodiče přestěhovali dcera na domácí vzdělávání.

Ve věku 15 let, byla rozhodnuta stát se herečkou, a studovala na umělecké studio a 19 šel do Moskvy, aby se stala herečkou.

Moskva utrpení. Help balerína

Faina byl v zoufalství: ona sama nemohla být uspořádány v jakémkoliv hlavním divadle. Faina Ranevskaya v mládí byl jako Anderson ošklivé káčátko. Vysoké, plachý a trapné dívka ředitelé nejsou považovány za Boží dar herečkou. Peníze pro život nebyl (rodiče emigrovali). V zoufalství požádala Faina za peníze z bývalého obchodního partnera svého otce, ale on odmítl.

Ale pak, samozřejmě, zasáhl osud. Jen na její ulici, který měl žádnou obživu, osamělý a beznadějný opíral se o sloupci opeře v Moskvě, viděl slavnou baletka Ekaterina Geltser. Litovala „nejnešťastnější dívkou na světě“.

Přes její účasti Ranevskaya Faina Georgijevna usadil v předměstské divadelní herečka Malakhovka u Moskvy, v doprovodu paní Lavrovskaya. To bylo v té době s lehkou rukou herci Malakhovka její přezdívka uvízl, a pak se stal uměleckým jménem „Ranevskaya“. Titulní hrdinka Čechovova „Višňový sad“, jak víme, byl typický pro utrácet. Faina je skutečně v tomto ohledu být jako ona. Někdy ponoření ve svém vnitřním světě se převážila nad zdravým rozumem ...

Poté, co v Kerch, kde předměstské divadelní turné, Ranevskaya šel do banky, aby jejich platy. Venku na ulici, pomyslela si, drží peníze v rukou. Když se náhle závan větru foukal nich proudí, ona jen vspromoglas říkají: ‚Jak smutné, když se létat,„nikdo s názvem Za to, že podle Feldman příjmení epizodě ... Ale to polusamodeyatelnaya společnost nemohla dlouho krmit její talent.

V zoufalství podvodem a nekompetentnosti-lumpů kolegy na turné v Feodosia (ona nezaplatil vydělané peníze) je herečka opouští a odchází do Rostova.

Ve skutečnosti je divadlo by mohlo být svátek pro Fainy Georgievny pouze prozatímní mezníkem v práci. Ve skutečnosti to nebylo ani jako chrámu umění. Netvořivého lidé v pozicích herců a režisérů, špatnými životními podmínkami. O nesouladu působící ideály a realitou je doloženo mnoha prohlášení Ranevskaya.

Help herečka Pavly Vulf

Umělec lidové budoucnosti, zatímco jen snil o scén městské divadla, opět prosí ... sloužící Rostov brilantní herečka Pavla Vulf právě tvůrčí učitel, který potřeboval romantik, v lásce s uměním dívky. Pochopení podstaty herecké profese se liší mnohé aforismy Ranevskaya.

Učila Faina opravdu tvořivě pracovat na roli jako demiurge: za prvé, pochopit ji poté, co studoval na těch nejmenších nuancí, vnímat samotnou duši hrdinky, a pak inspiroval vdechnout život do toho s jeho hře. Nepochybně díky její dívky se konalo jako tvůrčí osobnost a její jedinečný talent dostal pořádnou ránu. Pavla Vulf učil jeho nejlepší žák nehraje, a žít na scénu, aby se zjistilo autor napsal mezi řádky a zobrazí jej.

V dobách Pavla Vulf o ni staral, zachránil z hrůzy občanské války, byly odebrány v relativním klidu Theodosia. A tam oba byli schopni odolat hladu, dychtivě uchopil za absolutně žádnou roli. Velkou pomocí bylo pomoci žijící daleko od nich (zejména v Koktebel) Maksimiliana Voloshina. Bez ryb, které mu přinášel k nim, bylo by to velmi hlad ...

NEP. Divadlo obleva

V roce 1923-1924 GG. Začalo období NEP. A konečně, země je plná, když se vzdálil od hladu! Byla to éra jazzu, který v té době bylo spojeno se svobodou způsoby. Stisknutím déle zobrazit pouze dekrety, a lidé dychtivě čtou o celebrity, s vědomím, že:

• básníci Balmont a Yesenin mnogozhenstvovali a pil;
• Ahmatova, zamilování Blok rozvedený Gumilev nedbale a pak vstoupil do počtu sňatků;
• A. Jednotka nežije se svou ženou a Vladimir Mayakovsky žil s někým jiným.

Mladý, plný tvůrčích sil herečka snil slávu diváka, nechtěla jen hrát na jevišti a živého umění. Ranevskaya výroky svědčí o toto.

V neklidné době Pavla Vulf a Faina Ranevskaya byli pozváni na jednu sezónu Kazaňské divadla. Potom oba přesunul do Moskvy. Ranevskaya Faina Georgijevna setkal s předním hercem Moskevského uměleckého divadla, V. I. Kachalovym. Přátelství s tímto mužem svázané ji až do konce svého života. Jejím snem bylo, aby jednala v tomto divadle. Ale, víte, v době provádění nebylo souzeno být. Vasilij Ivanovič dokonce zařídil její setkání s Němiroviče-Danchenko, ale Ranevskaya před ní v rozpacích a zmatený, že ji nazývá „blázen.“

Hraje v různých divadlech SSSR

V roce 1925 Ranevskaya Faina Georgijevna podařilo hrát ve třech divadlech: Moskva MONO v sanatorií divadla Artemovsk, v pracovním divadle Baku. V druhém případě se setkala s hercem Mihailom Zharovym. Ona skvěle podaří role v inscenacích „našeho mládí“ a „Hurricane“.

V roce 1926-1927 GG. Pavla Vulf a Faina Ranevskaya hrál nejprve v Gomel, pak v Smolensku. Vystupovali hra přišla k životu na výrobku K. A. Teneva „Lyubov Yarovaya“. Pak Faina byl nahrazen další dvě divadla: archanděla a Stalingrad. Je ve druhém s pomocí režiséra Borise Piasecki Ranevskaya sám začal vymýšlet pro sebe roli. Našel klíč k její talent. „Potřebuji tě zahrát!“ - řekl, že herečka. To je, jak hrála v „zákonu cti“, „Storm“.

Komorní divadlo, Divadlo Ústřední sovětské armády

Potom, když cestoval téměř celý Sovětský svaz, Faina se vrátil do Moskvy. Nicméně, další dvě sezóny, v roce 1930 a 1931. Pavla Vulf a Ranevskaya cestovat do Baku. Nejprve vyzván, aby výuku práce, druhý - v divadle pracující mládeže. Režie Savchenko díky své subtilní vize duchu klasiků zapůsobil herečka. Ona už byla naivní dívka, která přišla studovat divadelní umění.

Faina Ranevskaya žen, možná už víc než aforismů než jakýkoli klasický dramatik. Mezi herečkou byla tvrdá konkurence. Není vždy upřímný, někdy s žádné škodlivé umění. Nicméně, vzhledem k vývoji Ranevskaya obrazného myšlení jediný výraz mohl vystavit, ukázat, kdo je kdo. Jeho vlastnosti jsou hluboké a zobrazování:

• Pole směs zvonek a chřestýši ;
• Proti nimž jsou přátelé, dívky (herečky řekl, šeptá v zákulisí);
• ona není člověk, a kopyto.

Ji mocně přitahován k jeho Moskevského uměleckého divadla. Nicméně, ona začala s dobytím Moskvě Komorní divadlo režiséra Aleksandra Tairova. Tentokrát neprošel marně. Maestro filozofie, že skutečné umění je často není totožný s pravdou života, nucen hrát Ranevskaya takže diváci cítit součástí příběhu o jeho skutečném životě. role Zina v „Pathétique Sonata“ Kulish také znalci divadla (např profesor GITIS Golubovskii) o tom mluvit jako hvězda první velikosti.

V centrální Rudá armáda Divadelní herečka Faina Ranevskaya poprvé setkal s režisérem, který nastartoval odpor, s nímž následně museli pracovat po mnoho let. Řeč je o Jurij Alexandrovič Závadský. „No, jak jsem nyní pojmenovaný Faina?“ - falešný pokorně otázal Zavadsky. Ve skutečnosti Ranevskaya ve výrazu není lakomý, jsou jen některé z nich:

• Gertrude (ředitel nosil titul Hrdina socialistické práce);
• Fluff (byl plešatý);
• trpaslík protáhlý délky (v důsledku vysokého růstu).

A Zawadzki byl zamilovaný, bláhový mnoho přítelkyň Ranevskaya: Marina Cvětajevová, dcera Pavly Vulf. Ve skutečnosti, dobré důvody pro disliking měl.

Nicméně, objektivně vzato, Ranevskaya vděčen Zavadski protože on vlastně zachránil naživu ze všech aktérů souborem, kteří dosáhli v roce 1936 překlad divadla v Rostově. Spolu s Ranevskaya bylo Vera Maretskaya, Vyacheslav Plyatt, Pavla Vulf, Nikolay Mordvinov.

Dny smutku za smrt Maksima Gorkogo Ranevskaya klesl poprvé a brilantně hrát svou roli Vassy Zheleznovoy (hra ležel opuštěn 25 let). v Moskvě Její výkon pak zavrtěl divadlo. Mohlo by se zdát sen: čekala na pozvání Sudakova ředitele Malého divadla. Nicméně, sovětská vláda neměla vítají pohyb pracovníků z vlastního podnětu. Režie Popov (Zawadzki mu dal název), aby se skutečné pronásledování herečky. Logika byla klasicky lopaty: „Dnes“ flyer „A zítra - nepřítel lidu“, ale Ranevskaya ještě pryč! S skandálu bezdomovectví. Pomáhám jí znovu, Pavla Vulf, útulek pro sebe.

Divadelní návnady. Útěk do kina

Herečka byla ponechána bez divadla. Partocrats úsilí a ji intriky a nemohl vstát na scéně Malého divadla, kde gruzínské a posvítil Gogolev a Vladislav Golovin. Opět je žebrání, které prodávají své věci ... vtipy, aforismy Faina Ranevskaya období liší kladivem ostrost. Opravdu vystavit. Například, tentokrát v níže uvedené fotografii.

Faina Ranevskaya přišli do kina. Vyzvala ředitel Michail Romm o úloze paní Loiseau v němého filmu „Donut“ na výrobku Maupassant. Herečka uctivě odkazuje na vysoké umění, takže přečíst povídku ve skriptu a natáčení kloubového ve francouzštině. Romain Rolland, který to viděl, byl u vytržení. čekání na úspěch ve světě pásky, Francouzi dokonce koupil film. Sekundární hrdinka paní Loiseau zastínil hrdinka koblihy! Nicméně, ctěná umělec Ruska stal Galina Sergeyeva, který hrál koblihy.

Pak, na Fainy Georgievny měl portrét ve filmu, kněze žena „přemýšlet kozáckého Golota“ režiséra Savchenko. Ranevskaya dána volnost při navrhování obrazu manželky kněze, chybí v původní práci. Co to bylo? Ukázalo se, že opravdu legrační. Filmový štáb se držel jejich žaludky. Epizoda byla výzdoba filmy.

Lidová oblíbenou

Ale skutečná sláva přinesla její roli ve filmu Madame Skorokhod „nalezence“ (1939), který nenávidí, protože ona otrávila život. Klišé „Mulia není nervózní mě,“ opakoval i L. I. Brežněv a podal jí Leninův řád. Když ji na ulici opět byly spojeny děti, křik frázi, to je malebná se k němu otočí a řekne: „PionEry, jděte na zh..u“ (tento výraz také stal se populární).

Proč Ranevskaya schopni hrát génius? Možná to částečně odpověděl Irakli Andronikov, který tvrdil, že se jí podařilo ukázat v roli nejen „lidské bytosti“, ale také „osobní vztah s ním.“ Dostala více než intuice o tom, jak prohloubit a rozvinout autorovu záměru. Life - skromný, nestálý, kdy o sobě pochybovat, Faina brilantně hrál ženy panovačný, arogantní, drzá, rafinovaný.

role v

V roce 1942 si zahrála ve filmu „Alexander Parkhomenko“, brilantně hrál texturou tapershu: Víra ve stylu zrající za studena, hlodat monpase a listového kouření. V roce 1943 Ranevskaya vrací do Moskvy. Tam se hraje mnoho rolí v Činoherním divadle, počínaje babičkou Olega Koshevogo, končí svou ženu Profesor Losev.

V té době, kapitálové herci, hladové práce, vracející se z masové evakuace. Faina se odstraní ve filmu "Muž ve věci" a "The Wedding" (1943), "Heavenly slimáka" (1945), "Slon a Girl" (1946), "inženýr Error Cochin", "Popelka", "jaro" (1947 ). Na soubor „jara“, se setká s Lyubov Orlova, který chválil ji hrát.

Režisér filmu „Cinderella“ od Jevgenije Shvarts dovoleno Ranevskaya ke svému potěšení, upravit roli macechy jak se mu zlíbí. A přinesla do role jeho know-how „báječný nechutný“, který je založen na „správných lidí Network“, ale tak, že „král závisti.“

Ve filmu, přišla poměrně pozdě, slavnou divadelní herečka v 38. letech. Její jedinou hlavní roli ve filmu „Dream“ je tak památný k publiku, že procházejí ji na ulici není povoleno, nadšeně recitovat: „Mulia není nervózní mě“ Aforismy Ranevskaya doplněna tuto nesmyslnou větu, která se stala synonymem pro člověka pod pantoflem.

Mnoho obdivovatelů její talent se divíte, proč měla tak málo filmových děl? Ona otázku krátké, dobře se obrátil výraz, odpověděl „natočený ve špatném filmu - znamená, že plivat na věčnost!“

Konfrontace: Ranevskaya herečka a režisérka Zavadsky

V roce 1949, ředitel Zavadsky pozval Faina Ranevskaya v divadle. Diváci byli „na Ranevskaya“. Její role zdobí výkony „Vanity Fair“ a „Storm“. Ale jakmile Zawadzki vyrazil ze hry „Storm“ v jeho díle berte divadlo, jeho ex-manželka Vera Marecki. Samozřejmě, že Faina se urazila. Její pobyt v Moskevského uměleckého divadla, byl v žádném případě jednoduché. Není žádným tajemstvím, že Faina cítit a porozumět umění tenčí a mnohostranný než vedení svých lidí - ředitel Moskevského uměleckého divadla Závadský. Jejich slovní souboj probíhá po celá desetiletí, jako býčí zápasy. Důvod je jasný: ředitel nechtěl uznat prvenství Fainy Georgievny, a nemohla na oplátku „snížit bar.“ Ať už to bylo, ale kniha aforismů Faina Ranevskaya a zahrnuje ty své perly:

Je nahrazen divadel (Pushkin, Moskva sovětské, Rudé armády, Malé divadlo, drama). Účinkovala v mnoha městech SSSR. Ale přesto se vrátil do Mossovet divadla, kde působila až do její rozloučení (v 86 letech) výkonu a přínosů ve hře, kde ona byla partnerská Rostislav Plyatt.

V posledním desetiletí svého jevištního díla Ranevskaya potýkají s fenoménem nadměrné svévolné interpretaci klasické režiséry a herci odpadlíka. Uvedla dost motivováni o nebezpečí takového přístupu a zavolal barbarství, když například na stupni deformované obsahu práci stejné Ostrovského.

Herec-filozof

Vedle hereckého talentu získala boha a další talent, filozofické - schopnost přemýšlet obrazově a formulovat myšlenku. Citáty a aforismy Faina Ranevskaya někdy dokonce hrubé, ale přesné jsou úžasné. Ve svém přesvědčení by dobré mělo být aktivní a pravda - říkala přímo v očích. Její výrazy se narodily jinak, z nichž mnohé se později staly oblíbenými u lidí. Nejčastěji najednou, okamžitě a přesně v kontextu životní situace, která je iniciovala. Její vtip byl vrozený, byl to jako reflex (moderní odborníci považují IQ herečky za extrémně vysoké).

Faina Georgievna v zásadě nepřijímala kompromisy a vždy s otevřeným průzorem odpovídala silnými charizmatickými frázemi ohledně hrubosti nebo bídy v její řeči. Jako herečka měla jednu silnou vlastnost, s níž byli všichni nuceni počítat, aby se do mistrovského díla obrátily epizodickou roli. Proto ředitelé, kteří ji tajně chtěli omezit na jevišti, kvůli této hře, byli nuceni znovu dát své role. Koneckonců, diváci přišli kvůli Faině do divadla! Jen ona mohla nahradit celou skupinu. Existují případy, kdy se v nedokončené hře, ve které herečka přestala hrát místní epizodu, se veřejnost, která sledovala hru skvělé herečky, prostě vstala a odešla.

Osamělost

Rarevskayaovy aforizmy o životě jsou většinou smutné. A co jiného by mohly být? Osud ji opustil, bez příbuzných. Nikdy se nevdala, neměla děti. Proto vybudovala svůj vlastní osud, zcela odlišná od ostatních. Faina Ranevská byla krátkodobá, když o ní osobně mluvila. Je však známo, že se mu nelíbí muži. Vznikla dvakrát ve svém dětství a mladých cítích pro opačné pohlaví tváří v tvář hrubosti a neomylnosti. Poprvé, když chlapec-školák současně pozval jejího a svého přítele na setkání, Faina, plakala, jen jim řekla: "Bůh vás potrestá!"

Práce v divadle "Mono" se zamilovala do herectví. On sám udělal schůzku u jejího domu. Vypadal tam ale opilý a chůze. Po této epizodě Faina shrnula svůj vztah s muži.

Jak vznikla vztah s kolegy v uměleckém oddělení? Absolutně různými způsoby. Nicméně, vždy zůstala laskavě ironická. Jsou známy Ranevskayaovy aforizmy o mužích, v nichž je dráždí kvůli jejich lehkému a nerozvážnému výběru přítelkyní. Biografové - kritici umění jmenují ženy blízké: Pavel Wolf a Anna Akhmatova.

Nicméně, podle biografů, byly vazby s muži a dokonce i těhotenství Ranevské, ale přerušila je, přizpůsobila se každodennímu životu divadla. Takže přišel starý věk: nezasvěceni vnučkami smíchu, kteří nebyli spokojeni s příchodem dětí.

Smrt, která otřásla zemí

Po smrti jejích blízkých přátel - Pavlyi Wolfové a Anny Akhmatové - Faina Ranevskaya žila nejstrašnější a nejaktuálnější akt tragédie, kde byla hlavní herečka.

Na zdi svého oblíbeného pokoje, v kombinaci se studiem a obývacím pokojem, byly portréty jejích přátel a respektovaných lidí: Maya Plisetskaya, Maria Babanová, Anna Akhmatova, Vladimir Mayakovský.

Když mohla pořád chodit, vzala polomrzlý hůlku a ukryla ji ve svém bytě. Byla jiná radost: objem nejoblíbenějšího básníka - Puškina. Strašná, strašná osamělost.

Jednoho dne žena, která se starala o 86letou herečku, když vstoupila do bytu, ji našla mrtvého a vedle ní vykřikl ze smutku pes.

Závěr

Faina G. Ranevská sama lamentovala, že si uvědomila, že v práci pouhého 1% ze 100% možných. V umění byla absolutní maximalistka, o čemž svědčí její aforismy. Ránevská herečka byla charakterizována takovým rysem, jako je neustálá kreativní nespokojenost s úrovní jejího osobního výkonu role. Možná proto byla jeho úroveň interpretace role desetkrát vyšší než úroveň režiséra. Bohužel, ta druhá, která má organizační sílu, doslova žárlila o jedinečné herečce umění a odsuzovala její roli epizodám. Citáty a aforismy Fainy Ranevské ovšem svědčí o energii jedinečné herečky, která není na scéně přidělena ...