Mytologický žánr ve výtvarném umění

Ti, kteří chtějí vidět něco, co nebylo ve skutečnosti, může požádat o fotky z určitého žánru. Na těchto pláten zachytit fantastické bytosti, hrdiny legend, folklorní akce. Tímto způsobem umělci psát mytologický žánr.

Jak oživit obrázek

Nepochybně, aby bylo možné zobrazit události, které byly neviděli na vlastní oči, velitel musí mít vynikající představivost a znát díla pozemku, na kterém se bude dělat. Chcete-li publikum rád obraz, je nutné šikovně použít kartáč, pak existuje v mysli umělce, ožije a promění v pohádce v realitě. Mistři, kteří to udělat, se proslavil po celém světě. Mezi slavnými jmény: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranacha, Giorgione.

generace

Mytologický žánru v umění se objevily, když lidé přestali věřit v to, co bylo řečeno, jejich předkové. Práce na téma minulých událostí se stal jen příběh, v němž je zpochybňována hrdinové jejich existenci v realitě. To bylo pak, že umělci byli schopni dát volný průchod vaší představivosti a vykreslit na plátně účastníkům dávné události, protože zastupují. Mytologický žánr ve výtvarném umění vzkvétala ve zvláštním způsobem v době renesance. A v každém věku příběh pro kreativitu je různé legendy, výhoda nebyla nouze o nich. Mytologický žánr bylo původně zamýšleno obrazových hrdinů antického Řecka a události spojené se svým životem. Postupně se v 17. století, tam byly příběhy v obrazech, plněné speciálním významem, ovlivňující estetické a morální problémy, blízko realitě života. A v 19-20 století, obor činnosti umělec, který pracuje v tomto směru, jako mytologické žánr byl obzvláště široká. Jako základ pro obraz jsou Celtic, Němec, Ind, stejně jako slovanské mýty.

Sandro Botticelli

Tento malíř byl první, kdo začal používat mytologický žánr vytvářet umělecká díla. Před ním příběhy těchto jedinců byl používán pro dekorace. Privátní zákazníci uvedli, často ocitají přijít s něčím, co by mělo být prokázáno, a to znamená, že bude nést. Z tohoto důvodu byly srozumitelné pouze těm, kteří nakupují tento druh práce. Zajímavé je, že mistr maloval své obrazy tak, že se mísí s jakýmkoli kusy nábytku a domácnosti. Z tohoto důvodu neobvyklé rozměry nebo tvar jeho obrazů je odůvodněn tím, že ve spojení s předmětem, při kterém byly zapsány, to vše vypadalo docela harmonicky. Mezi jeho díla jsou známé „Zrození Venuše“, „jaro“. Botticelli také používal mytologický žánr malovat oltáře. Od známých děl tohoto typu jsou „Zvěstování Cestello“ a Madona s dítětem s svatého Jana Křtitele.

Andrea Mantegna

Mytologický žánr ve výtvarném umění se proslavila umělce. Zejména v tomto směru je vyroben jeho obraz „Parnas“. Jen znalec starověku, jako Mantegna, by mohl vytvořit plátno naplněný jemnými alegoriemi, z nichž některé nebyly dosud vyřešeny. Hlavním tématem obrazu - je to láska k Marsu a Venuši. Je to jejich postavy umělec umístěné ve středu. Je to cizoložství, takže Mantegna považuje za nezbytné, aby odrážela nelibost podvedl manžel - Hephaestus. Opustil místnost a stojí u vchodu do kovárny, proklínal ve směru milující pár. Dva z boha Apollóna a Mercury, propagaci konvergenci Mars a Venuše, jsou také přítomny v obraze. Kromě toho, že jsou zobrazeny devíti taneční múzy, že jejich zpěv mohou způsobit vulkanické erupce. Ale právo na střed obrazu stojí Pegase. Tento okřídlený kůň, podle legendy, byl schopen zastavit erupce, ražení jeho kopyto.

Giorgione

Master napsal několik obrazů v mytologické žánru. Mezi nimi, „Spící Venuše“, kterou autor nemohl dokončit, protože při vytváření moru a zemřel. Až do teď, pokračuje diskuse o tom, kdo dokončil web. „Judith“ je také slavný. Tento obraz je založen na biblickém příběhu. společnosti toto téma s dalšími umělci, ale na plátně Giorgione, ona zobrazovala pokorný, jemný a plnou důstojnost. Noha jí šlape na hlavu Holofernovi. Je to negativní postava, ale její vzhled nemá odpuzovat diváka, přestože v době záporných charakterů vylíčil ošklivé.

Victor Vasnetsov

Autorem obrazů, které přicházejí do života všechny své oblíbené pohádky, je v pracích mytologický žánrové malby. Ne bez důvodu jeho obrazy jsou velmi oblíbené u dětí. Koneckonců, oni líčí postavy a všechny své oblíbené přátele z dětství děl ruského folklóru. Mytologický žánr umožňuje umělce ukázat, fantazii a vylíčit na plátně, že je v jeho mysli. Ale práce je tak Vasnetsov ovlivnit lidské duše řetězce, které rezonují v každém srdci.

Možná proto, že miloval a věděl, jak se vyjádřit ve své práci rozmanitost ruské povahy. Všechny vaše oblíbené břízy nemůže dotknout svůj tichý smutek. Vše, co člověk vidí na Vasnetsov obrazy jsou obeznámeni s ním. Dokonce i pohádkové postavy jsou rozeznatelné, když viděl někde jinde, než je to možné. Mistr díla nejen líčí, že se učí, jak se dívat čistou ženskou krásu, odvahu a hrdinskou sílu. Proto je jeho práce je zná každý. Je to takové filmy jako „Sněhurka“, „Alenka“, „Heroes“, „Ivan Tsarevich a vlk“, „Bag of Bones“.

Mikhail Vrubel

Mytologický žánr se stal základem pro vytvoření alespoň slavného malíře Mihaila Vrubelya. Každý, kdo je obeznámen s jeho obraze „The Swan Princess“ napsané na pohádky Puškin. I když je obraz zcela mytologický, vlastně Vrubel maloval svou ženu kostým. Zpívala v opeře, scenérie, pro které také kreslil manžela. Barvy, které používaly průvodce, naplňte obrazu měkkost a lehkost. Autor se snažil, jak trávit čas, kdy pták promění v krásnou princeznu. Že on byl docela úspěšný. Až do teď, magický účinek jeho obrazů vedla mnoho lidí, aby se fanoušci jeho práce.

Mytologický žánr zajímavé, probouzí představivost nejen umělec, ale i diváka. A co je nejdůležitější - hodně zdrojů pro inspiraci, takže prostor pro kreativitu jsou nekonečné.